Atanasio Soldati

Atanasio Soldati, né le 24 août 1896 à Parme en Italie et décédé le 27 août 1953 dans la même ville, est un peintre majeur du XXe siècle associé à l'abstraction italienne. Soldati a servi pendant la Première Guerre mondiale de 1915 à 1918 avant de poursuivre des études en architecture à l'Académie des Beaux-Arts de Parme jusqu'en 1920. Pendant les années 1920, il a enseigné le dessin à Langhirano avant de s'installer à Milan en 1925, où il a profondément évolué en tant qu'artiste. Dans les années 1930, il est devenu une figure centrale du mouvement abstrait en Italie, successivement inspiré par la peinture métaphysique, le cubisme et le purisme. Soldati a également été influencé par son engagement dans le groupe parisien Abstraction-Création en 1936. Sa carrière a été interrompue par les ravages de la Seconde Guerre mondiale, mais il a continué à peindre, développant un style distinctif et coloré. Après la guerre, il a cofondé en 1948 le Movimento Arte Concreta (MAC) à Milan, contribuant activement à la scène artistique italienne. Ses œuvres, qui mêlent abstraction géométrique et une sensibilité à la couleur et à la forme, ont marqué durablement l'art contemporain en Italie.

L'œuvre de Atanasio Soldati est caractérisée par une fusión entre abstraction géométrique et une approche chromatique remarquable. Soldati s'éloigne peu à peu des représentations figuratives pour adopter un langage visuel plus abstrait, où les formes et les couleurs sont souvent utilisées pour exprimer des émotions et des concepts plutôt que des objets reconnus. Dans ses compositions, il joue souvent avec les espaces d'interactions entre les formes, créant des effets d'ambiguïté et de dynamisme au moyen de contrastes de couleur et de formes planes. Ses travaux les plus emblématiques, comme 'Composition en noir' (1935) et 'Grande Campo n°2' (1951), démontrent une maîtrise de l'espace, un sens aigu du rythme et une capacité à évoquer des sensations à travers des motifs abstraits. Son travail reflète une recherche constante d'équilibre entre la construction rigoureuse des formes et l'expression poétique des couleurs, ce qui en fait un pilier essentiel de l'art abstrait italien.

L'impact d'Atanasio Soldati sur l'art contemporain est significatif. En tant que figure centrale du Movimento Arte Concreta, il a été instrumental dans la promotion et l'acceptation de l'art abstrait en Italie, offrant une alternative aux mouvements artistiques plus traditionnels et figuratifs. Son approche décomplexée de la couleur et de la forme a influencé de nombreux artistes contemporains, en poussant les limites de la peinture abstraite et en encourageant d'autres à explorer les concepts de l'illusion optique et de l'art cinétique. Soldati a laissé un héritage durable dans l'art moderne, non seulement par ses propres œuvres, mais également en tant que mentor et collaborateur au sein de la communauté artistique italienne. Son rôle en tant que fondateur du MAC a ouvert la voie à de nouveaux échanges artistiques et à une redéfinition des philosophies de l'art dans l'après-guerre, contribuant ainsi à faire évoluer les perspectives contemporaines sur l'abstraction.

Au cours de sa carrière, Atanasio Soldati a participé à de nombreuses expositions qui ont marqué les étapes importantes de son développement artistique. Parmi celles-ci, on note sa participation à la 'Mostra Nazionale di Arte Moderna' à Rome dans les années 1930, qui a été un tremplin pour sa reconnaissance en tant qu'artiste. En 1948, Soldati a exposé ses œuvres lors de la première exposition du Movimento Arte Concreta, qui a établi une base solide pour l'art concret en Italie. En outre, il a eu des expositions individuelles significatives, notamment celles de la Galerie d'art moderne de Turin et de la Galerie d'art moderne de Gallarate, où des œuvres telles qu' 'Ambiguïté' (1950) ont trouvé un public enthousiaste. Après sa mort, son œuvre continue d'être célébrée dans des rétrospectives et des expositions, tant en Italie qu'à l'international, soulignant son rôle fondamental dans l'histoire de l'art moderne.