Carmelo Arden-Quin

Carmelo Arden-Quin, né le 16 mars 1913 à Rivera en Uruguay, est un artiste emblématique du mouvement de l'art concret et une figure prépondérante du mouvement Madi. Après avoir effectué des études de droit au Brésil, il rencontre le peintre et théoricien Joaquín Torres García en 1935, qui influence son parcours artistique. Arden-Quin s’installe à Buenos Aires en 1938, où il fonde en 1944 la revue 'Arturo', première revue latino-américaine consacrée aux arts abstraits. En 1945, il participe à la création du groupe 'Arte Concreto-invención', fondamental pour l'art abstrait argentin. Puis, en 1946, il invente le terme 'MADI' pour décrire un mouvement artistique qui brise les conventions des formes traditionnelles, promouvant l'usage de formes découpées et une approche ludique de l’art. En 1948, il se déplace en France, où il rencontre d'autres figures majeures de l'art moderne et présente des œuvres au Salon des Réalités Nouvelles. Son travail oscille entre peindre et sculpter, mettant l'accent sur des compositions colorées et géométriques. De 1958 à 1971, il constitue une pause dans sa carrière en se concentrant sur la gestion d'une entreprise, avant de revenir pleinement à sa pratique artistique. Arden-Quin est également reconnu pour ses contributions littéraires, étant l'un des co-fondateurs de la revue Ailleurs. Au fil de sa carrière, il reçoit plusieurs distinctions, dont le Prix Konex. Il décède le 27 septembre 2010 à Savigny-sur-Orge, à l'âge de 97 ans, laissant derrière lui un riche héritage artistique et intellectuel.

L'œuvre de Carmelo Arden-Quin se caractérise par son exploration de la géométrie dynamique et de l'art ludique. Membre fondateur du mouvement Madi, il est connu pour ses peintures qui se déploient au-delà des formats traditionnels, défiant les conventions du tableau traditionnel en plaçant une emphase sur des formes organiques, asymétriques et découpées. Son art est non seulement une réflexion sur la couleur et la forme, mais aussi une invitation à l'interaction ; ses œuvres peuvent être perçues comme une activité ludique, un jeu entre l'art et le spectateur. Le concept de Madi émerge comme une réponse à la rigidité des formes modernes, proposant une nouvelle manière d'aborder les espaces et les surfaces. Sa technique intègre souvent le collage et le découpage, utilisés pour assembler des éléments issus de différentes perspectives et réalités. Arden-Quin utilise des couleurs vives qui vibrent et interagissent, ce qui donne à ses œuvres une qualité cinétique et transformable. Ce rapport au corps et au vivant, à travers des œuvres en trois dimensions ou des installations, montre comment il continuait d'explorer et de définir les limites de l'objet d'art.

Carmelo Arden-Quin a eu un impact significatif sur l'art contemporain, tant en Amérique latine qu'à l'échelle internationale. En fondant le mouvement Madi, il a non seulement contribué au développement de l'art abstrait en Argentine, mais a également influencé de nombreux artistes du monde entier. Son approche radicale de la géométrie et de la couleur a ouvert la voie à d'autres mouvements artistiques, notamment le mouvement cinétique. L'artiste a réussi à établir de nombreux échanges culturels entre l'Europe et l'Amérique latine, renforçant les liens entre ces deux continents. Les expositions et conférences sur le Madi continuent d'attirer l'attention, permettant à la nouvelle génération d'artistes d'explorer ces concepts. Arden-Quin a formé un réseau d'artistes autour de lui, encourageant la collaboration et l'expérimentation. Son héritage est visible dans les pratiques artistiques des artistes contemporains qui continuent d'interroger les frontières entre l'art, le public et les supports. De plus, de nombreuses musées et institutions conservent ses œuvres, garantissant ainsi leur pérennité.

Tout au long de sa carrière, Carmelo Arden-Quin a été présenté dans de nombreuses expositions notables. Parmi celles-ci, on peut citer sa première présentation en France en 1948 lors du Salon des Réalités nouvelles, où les œuvres Madi ont été dévoilées au public français. En 1951, il est participant à l'exposition 'Espace Lumière' à la galerie Suzanne Michel à Paris, qui a rassemblé plusieurs artistes associés au mouvement Madi. Il a également été impliqué dans la création de l’espace de l’avant-garde à Paris, favorisant les échanges artistiques. En 1992, le Museum of Modern Art (MOMA) de New York a consacré une exposition majeure à l’art latino-américain avec une section importante dédiée à Arden-Quin. En 1994, une exposition rétrospective de ses œuvres de 1934 à 1994 a eu lieu à la Galerie Esplanade de Metz. En 1996 et 1997, le Centro de Arte Reina Sofía à Madrid a organisé d'importantes expositions sur l'art Madi, consolidant la réputation d'Arden-Quin sur la scène internationale. Au fil des ans, il a participé à de nombreuses expositions à travers le monde, continuant à faire entendre la voix du Madi et à inspirer de nouvelles générations d'artistes.