Cildo Meireles

Cildo Meireles est né le 9 février 1948 à Rio de Janeiro, au Brésil. Fils d'un fonctionnaire du Serviço de Proteção ao Índio, il a grandi en parcourant diverses régions rurales du pays, ce qui lui a permis d'acquérir une sensibilité particulière envers les cultures et les croyances autochtones, influençant ainsi ses créations artistiques. À l'âge de 15 ans, Meireles s'inscrit à la District Federal Cultural Foundation à Brasília, où il étudie l'art sous la direction de l'artiste péruvien Félix Barrenechea. En 1967, il déménage à Rio de Janeiro pour poursuivre ses études à l'Escola Nacional de Belas Artes. L'expérience marquante d'un coup d'État militaire en 1964 l'incite à s'engager politiquement à travers son art. En 1970, il initie une série de projets d'art politique destinés à atteindre un large public tout en évitant la censure en inscrivant des messages et des images sur des objets quotidiens comme des billets de banque et des bouteilles de Coca-Cola. Il a continué cette pratique jusqu'en 1976 avec des œuvres qui interrogent la valeur et l'identité au travers de la monnaie. En parallèle, il crée des faux billets et pièces qui imitent la monnaie brésilienne et américaine, mais sans valeur monétaire, ce qui souligne son critique sur la notion de valeur dans un système capitaliste. Meireles est également co-fondateur de l'Unité expérimentale du Museu de Arte Moderna de Rio de Janeiro en 1969. Reconnu internationalement, il reçoit de nombreux prix, dont le prix Velázquez en 2008 et la Bourse Guggenheim. Aujourd'hui, il vit et travaille entre Rio de Janeiro et New York.

Cildo Meireles est un artiste dont le travail couvre une multitude de médiums, notamment la sculpture, l'installation, la performance et la création conceptuelle. Ses œuvres sont souvent marquées par une approche critique et engagée envers la société et la politique brésilienne. L'une de ses caractéristiques les plus notables est l'interaction qu'il encourage avec le spectateur, transformant ainsi l'expérience d'observation en un acte participatif. Par exemple, ses installations utilisent des matériaux variés, allant du verre et du béton à des objets du quotidien, pour créer des espaces immersifs qui invitent le public à réfléchir sur des questions telles que la mémoire, l'identité et les systèmes de pouvoir. Meireles questionne également la notion de valeur, non seulement économique, mais aussi culturelle et sociale. Dans certaines de ses œuvres, il traite de la manière dont les objets, même les plus banals, portent des significations différentes en fonction de leur contexte. Sa série de pièces intitulée

Cildo Meireles a participé à de nombreuses expositions internationales et ses œuvres ont été présentées dans plusieurs grandes institutions d'art à travers le monde. Parmi les expositions les plus importantes figure une vaste rétrospective au New Museum of Contemporary Art à New York en 1999, qui a mis en lumière la profondeur et la portée de son travail à un public plus large, suivie par des expositions au Museu de Arte Moderna de Rio de Janeiro et au Museu d'Art Moderne de São Paulo. Sa première grande exposition au Royaume-Uni s'est tenue à la Tate Modern en octobre 2008, où il est devenu le premier artiste brésilien à bénéficier d'une rétrospective dans cette institution prestigieuse. L'exposition a ensuite voyagé au Museu d'Art Contemporain de Barcelone, puis au Museo Universitario Arte Contemporáneo (MUAC) à Mexico. En raison de son engagement politique, Cildo Meireles est également inclus dans des événements internationaux tels que la Biennale de São Paulo et d'autres manifestations artistiques majeures, où il a pu présenter des œuvres qui parlent non seulement au Brésil, mais aussi à l'échelle mondiale sur des thèmes universels qui transcendent les frontières culturelles et politiques. Son travail a été l'objet de nombreux essais critiques, publications et recueils d'art, soulignant son importance dans le discours sur l'art contemporain et politique. En plus de ses expositions, il continue d'intéresser des chercheurs, des étudiants et des artistes grâce à ses réflexions sur le rôle de l'art dans la société moderne, consolidant son influence dans le domaine artistique et intellectuel. Avec une carrière s'étalant sur plusieurs décennies, Meireles reste une figure incontournable dans le paysage contemporain, instillant un message d'engagement, de résistance et de réflexion critique sur notre monde moderne.