Gabriella Possum Nungurrayi

Gabriella Possum Nungurrayi, née le 19 septembre 1967 à Mount Allen dans le Territoire du Nord d'Australie, est une artiste peintre et linograveuse aborigène, membre de la communauté Papunya et du groupe linguistique Anmatyerre. Elle est la fille du célèbre artiste Clifford Possum Tjapaltjarri, et d'Emily Nakamarra. Sa sœur, Michelle Possum Nungurrayi, est également artiste. Gabriella a grandi dans la communauté de Papunya, où elle a été exposée dès son jeune âge à l'art et aux récits culturels de sa famille, en particulier ceux transmis par sa grand-mère Long Rose Nungala. Elle a étudié à l'Yrara Lutherian College d'Alice Springs et a commencé à peindre en complétant les œuvres de son père. En 1983, elle obtient l'Alice Springs Art Prize pour sa linogravure sans titre. Mariée au musicien Selwyn Burns, Gabriella a cinq enfants, insistant sur l'importance de la transmission de la culture aborigène dans sa vie familiale et artistique. Son œuvre, inspirée par les récits oniriques de sa culture, traite de thèmes comme le Bush Tucker Dreaming et le mythe des sept sœurs. Depuis 1992, elle réside à Broadmeadows, Melbourne, contribuant à faire connaître l'art aborigène contemporain.

L'œuvre de Gabriella Possum Nungurrayi est une fusion vibrante de la tradition aborigène et de l'art contemporain. Elle utilise des couleurs vives et des motifs géométriques typiques de l'art de Papunya. Les concepts de 'Rêve', centrale dans la culture aborigène, imprègnent ses toiles, chaque œuvre racontant une histoire ou un rêve spécifique lié à sa culture. Elle travaille principalement avec des acryliques sur toile, mais elle excelle également dans la linogravure. Les thèmes de ses œuvres tournent autour des récits oniriques, et des éléments spécifiques tels que le Bush Tucker Dreaming, le Rêve du ver de terre et le mythe des sept sœurs, qui sont des motifs récurrents dans son travail. Sa technique du pointillisme est souvent associée à une manière unique d'interpréter des paysages et des récits traditionnels, créant des compositions qui parlent à la fois à la mémoire collective et à l'expérience personnelle.

Gabriella Possum Nungurrayi a un impact significatif sur l'art aborigène contemporain, représentant une nouvelle génération d'artistes qui portent la voix et les récits des peuples autochtones à la scène mondiale. En tant que fille d'un artiste iconique, elle s'inscrit dans une continuité tout en apportant une perspective moderne à l'art aborigène. Son travail est non seulement exposé dans des galeries du monde entier, mais il est également reconnu pour sa contribution à la narration des histoires aborigènes. Gabriella s'efforce de transmettre cette culture et ces traditions à ses enfants, jouant un rôle clé dans la préservation de la culture aborigène. À travers ses expositions et collaborations, elle attire l'attention sur la richesse et la diversité de l'art aborigène, tout en invitant le public à comprendre et respect les racines culturelles des œuvres présentées.

Gabriella Possum Nungurrayi a participé à de nombreuses expositions individuelles et collectives à travers le monde. Parmi ses expositions importantes, on retrouve 'The Best of Gabriella Possum Nungurrayi' à la Kate Owen Gallery de Sydney en 2009 et 2016. Son travail a également été projeté lors de Vivid Sydney, illuminant l'Opéra de Sydney en 2016. Ses expositions collectives notables incluent l'exposition 'Dreaming their way: Australian Aboriginal Women Painters' au National Museum of Women in the Arts à Washington en 2006, et 'Land, art and the sacred' à Pima Community College en Arizona en 2008. Ses œuvres figurent dans des collections prestigieuses, dont le Musée et galerie d'art du Territoire du Nord, la National Gallery of Australia, ainsi que des collections privées, y compris celle de Richard Branson. À travers ces expositions, Nungurrayi continue de promouvoir une compréhension et une appréciation des récits et de l'héritage des Aborigènes d'Australie.