Giuseppe Pellizza

Giuseppe Pellizza da Volpedo, né le 28 juillet 1868 à Volpedo, dans la province d'Alexandrie en Italie, est un peintre italien reconnu pour son engagement social et ses contributions aux mouvements artistiques du divisionnisme et du pointillisme. Fils d'agriculteurs, Pellizza montre dès son jeune âge un intérêt prononcé pour le dessin. Il commence sa formation artistique à l'école technique de Castelnuovo Scrivia, puis s'inscrit à l'Académie des beaux-arts de Brera à Milan où il bénéficie d'enseignements de Giuseppe Puricelli et de Pio Sanquirico. En 1885, il expose pour la première fois à Milan. Sa recherche d'approfondissement le mène à Rome à l'Accademia di San Luca, ainsi qu'à l'académie de France à la Villa Médicis. Après quelques déceptions, il s'installe définitivement à Volpedo, où il se marie en 1892. C'est à cette période qu'il commence à signer ses œuvres « da Volpedo ». Dans les années suivantes, il abandonne progressivement le vérisme pour se tourner vers le divisionnisme, influencé par des artistes comme Giovanni Segantini et Angelo Morbelli. Pellizza atteint un moment clé de sa carrière avec la création de son œuvre majeure, "Il Quarto Stato" (Le Quatrième État), qui symbolise le mouvement ouvrier et les luttes sociales de l'époque. Malgré un certain succès, Pellizza vit des moments de désillusion, notamment en raison de la mort de sa femme en 1907, qui le plonge dans une profonde dépression, le poussant tragiquement à mettre fin à ses jours le 14 juin 1907, à l'âge de 38 ans.

L'œuvre de Giuseppe Pellizza se caractérise par son passage du vérisme à un style plus abstrait et stylistique, reliant l'art au mouvement social et aux luttes des classes ouvrières. Utilisant des techniques de divisionnisme et de pointillisme, Pellizza s'efforce d'explorer les relations entre la couleur, la lumière et l'émotion. Ses compositions sont souvent marquées par des sujets inspirés de la vie quotidienne des paysans et des travailleurs, qu'il dépeint avec une dignité poignante et un respect profond. Par exemple, "Il Quarto Stato" représente une foule de travailleurs marchant ensemble dans un tableau d'un grand impact visuel et émotionnel, symbolisant la lutte collective. Pellizza joue avec les textures et les effets de lumière, les couleurs éclatantes et les lignes dynamiques pour créer un dialogue entre le sujet et spectateur. Un autre aspect notable de son art est sa capacité à associer l'idéalisme et la sensibilité poétique à une vision critique de la société de son temps. Bien que certaines de ses œuvres n'aient pas été immédiatement reconnues, leur valeur émotionnelle et expressive continue d'influencer le monde de l'art contemporain.

Giuseppe Pellizza da Volpedo a eu un impact considérable sur le paysage artistique italien et au-delà. Son engagement envers les thématiques sociales, en particulier la lutte ouvrière, fait de son œuvre un symbole puissant des mouvements sociaux du début du XXe siècle. "Il Quarto Stato" est particulièrement marquant, servant d'inspiration pour de nombreux artistes et activistes et instaurant une conscience sociale à travers l'art. Bien que Pellizza n'ait pas bénéficié d'une reconnaissance massive de son vivant, son travail a été redécouvert et célébré après sa mort, influençant des générations d'artistes engagés dans des causes sociales et politiques. Son style, qui combine des éléments du divisionnisme avec une approche plus personnelle et humaine de l'illustration des travailleurs, a anticipé certaines des préoccupations de l'art moderne. Pellizza a également contribué à la reconnaissance du mouvement divisionniste en tant qu'alternative au naturalisme traditionnel, ouvrant ainsi la voie à une exploration de la couleur et de la lumière qui serait explorée par des artistes comme Vincent van Gogh et Georges Seurat. Aujourd'hui, ses œuvres continuent à être exposées dans des musées et des galleries, et sont étudiées tant pour leur valeur esthétique que pour leur propos social et politique.

Tout au long de sa carrière, Giuseppe Pellizza a participé à plusieurs expositions importantes. En 1891, il est reconnu au public lors de la Triennale de Milan. Son œuvre est exposée de manière continue, avec des participations au cours d'expositions comme l'Exposition Italo-Colombienne de Gênes (1892) et de nombreuses autres expositions à partir de la fin des années 1890. En 1900, il expose à Paris le tableau "Lo specchio della vita" (Le Miroir de la vie), qui attire l'attention sur son travail. La première grande reconnaissance de son œuvre "Il Quarto Stato" a lieu lors de la Quadriennale de Turin en 1902, bien qu’elle ne soit pas accueillie avec l'enthousiasme espéré. Son dernier exposé majeur a lieu peu avant sa mort, où ses œuvres sont de plus en plus appréciées pour leur puissance et leur pertinence sociale. Après sa mort, ses tableaux ont été intégrés dans des collections nationales, renforçant ainsi sa stature d’artiste emblématique du début du XXe siècle. De nos jours, Pelletiza est célébré dans de nombreuses rétrospectives et expositions qui mettent en lumière sonimportance dans le panorama artistique italien et international.