Mathias Goeritz

Mathias Goeritz, né le 4 avril 1915 à Dantzig, Prusse-Occidentale (aujourd'hui Gdańsk, Pologne), a vécu une carrière artistique riche et multidisciplinaire. Issu d'une famille allemande, il fait ses études à l'Académie des beaux-arts de Berlin où il se forme dans des domaines variés tels que l'architecture, la sculpture et la peinture. Dans les années 1930, Goeritz s'implique dans des mouvements avant-gardistes en Europe, mais la montée du nazisme l'incite à quitter l'Allemagne. En 1941, il émigre au Mexique, où il développe un nouvel élan créatif. Au cours de sa vie, il adopte la nationalité mexicaine et devient un acteur clé de la scène artistique du pays. Goeritz participe à de nombreux projets architecturaux et artistiques, et coopère avec des figures telles que le peintre Rufino Tamayo et le sculpteur Luis Barragán. Il s’éteint le 4 août 1990 à Mexico, laissant derrière lui un riche héritage d’œuvres variées.

L'œuvre de Mathias Goeritz est caractérisée par sa diversité. En tant que peintre, il privilégie les couleurs vives et les formes géométriques, intégrant souvent des éléments de culture précolombienne, tout en cherchant à évoquer des émotions profondes. En sculpture, il est reconnu pour ses œuvres monumentales, notamment son célèbre 'Arch' qui se dresse à Ciudad Universitaria, mélangeant abstraction et minimalisme. Goeritz est également un architecte réputé, ayant conçu des bâtiments qui allient fonctionnalité et esthétique, souvent influencés par le paysage mexicain. Son approche de l'art a toujours cherché à établir un dialogue entre l'espace, la sculpture et la peinture, imposant une sensation de spiritualité et de transcendance à travers ses œuvres. Ses concepts architecturaux et artistiques évoquent un fort sentiment de poésie, fusionnant harmonieusement le matériel et le spirituel.

Mathias Goeritz a laissé un impact considérable sur l'art mexicain et international. En tant que pionnier de l'art moderne au Mexique, il a ouvert la voie à une nouvelle génération d'artistes, encourageant une exploration plus audacieuse de l'abstraction. Son œuvre a été influente dans le développement du muralisme mexicain, tout en interrogeant les notions traditionnelles d'espace et de forme. Ses projets architecturaux ont également été déterminants pour le paysage urbain de Mexico, marquant une transition vers des formes plus contemporaines et plus artistiques. Aujourd'hui, son héritage se perçoit à travers les expositions de ses œuvres dans des musées prestigieux et dans le cadre de rétrospectives qui mettent en lumière son rôle central dans la scène artistique du XXe siècle. De nombreux artistes contemporains reconnaissent son influence, considérant Goeritz non seulement comme un artiste, mais comme un véritable visionnaire qui a enrichi la culture visuelle mexicaine et mondiale.

Au cours de sa carrière, Mathias Goeritz a participé à de nombreuses expositions importantes tant au Mexique qu'à l'international. Parmi celles-ci, sa première exposition personnelle à Mexico en 1948 a marqué un tournant majeur dans sa carrière, lui permettant de se faire connaître pour ses œuvres novatrices. Dans les années 1960, il participe à des expositions collectives au Museum of Modern Art de New York, ce qui lui permet de se faire un nom dans le monde de l'art moderne. En 1991, une rétrospective exhaustive de son œuvre est organisée au Musée d'Art Moderne à Mexico, rendant hommage à son apport à l’art et à l’architecture. Plus récemment, des expositions comme 'Goeritz: Arte y Arquitectura' au Musée d'Art moderne et 'Mathias Goeritz: La búsqueda poética' à la Fondation Jumex ont permis de redécouvrir son parcours et son influence. Ces expositions ont fait découvrir la profondeur et la diversité de son œuvre à de nouvelles générations d'artistes et de publics.