Michel Blazy

Michel Blazy naît le 24 avril 1966 à Monaco. Il grandit dans un environnement artistique qui le pousse à s'engager dans le milieu de la création visuelle. Après avoir fréquenté l'école d'art à Nice, il complète sa formation par un post-diplôme à Marseille. À partir de là, il s'installe à Paris, où il développe son travail fait d'installations et de sculptures éphémères utilisant des matériaux organiques. Il choisit ensuite de s'établir sur L'Île-Saint-Denis, dans la Seine-Saint-Denis, où il rejoint d'autres artistes et crée un cadre propice à l'expérimentation. Michel Blazy est souvent associé au mouvement de l'Arte Povera, mettant en avant la beauté de la matière et la fragilité de l'existence. Depuis plus de deux décennies, son travail est exposé dans des galeries et musées à travers le monde, où il explore des thématiques telles que la décomposition, l'expérimentation du vivant et l'impermanence des choses. Son orientation vers l'art éphémère et évolutif reflète sa volonté de questionner les conventions esthétiques et morales sur la beauté, le dégoût et le vivant.

L'œuvre de Michel Blazy se caractérise par l'utilisation de matériaux perçus comme périssables et souvent rejetés, tels que nouilles de soja, pommes de terre, oranges pressées, et autres éléments naturels. Ses installations se démarquent par leur capacité à évoluer au fur et à mesure du temps, influencées par des facteurs comme l'humidité, la lumière et la température. Cela crée une interaction dynamique avec le public, provoquant une réflexion sur la notion de beauté tout en embrassant les espaces de décomposition et de nouveauté. Blazy ne cherche pas seulement à rendre compte du vivant, mais à l'investir d'une dimension sensible qui engage les spectateurs sur des plans sensoriels et émotionnels. Ses travaux sont souvent des installations immersives et multisensorielles, où l'on trouve des œuvres tels que des sculptures organiques, des peintures à base de purées de légumes ou bien des constructions éphémères créées à partir de restes alimentaires. En incarnant des thèmes tels que la transformation et la fragilité, son art offre une critique subtile des valeurs matérialistes contemporaines.

Michel Blazy a eu un impact significatif sur la scène contemporaine de l'art, représentant une voix unique qui remet en question la perception du vivant dans le domaine artistique. Ses choix de matériaux et ses méthodes de travail incitent les spectateurs à réfléchir sur l'éphémère, la beauté dans la décadence et la valeur des matériaux souvent négligés. Blazy invite le public à s'engager dans une relation plus intime avec les œuvres, favorisant une approche plus durable et respectueuse de l'art. À travers ses créations, il s’oppose à l’art statique et immuable en promouvant une vision où les œuvres sont vivantes, évolutives et imprévisibles. Son parcours et son engagement dans l'art contemporain inspirent de nombreux jeunes artistes cherchant à explorer des matériaux et des idées similaires. Présent dans des collections prestigieuses comme le Centre Pompidou ou le Musée d'art moderne de la ville de Paris, son œuvre témoigne d'une fédération entre l'art, la nature et le contexte social dans lequel il évolue. Michel Blazy contribue également à faire entrer des questions de durabilité et de respect des cycles naturels au cœur des préoccupations artistiques contemporaines.

La carrière de Michel Blazy est jalonnée de plusieurs expositions importantes qui témoignent de sa reconnaissance dans le milieu artistique. En 2017, il participe à la Biennale di Venezia, une plateforme internationale majeurs dans l'art contemporain, avec l'exposition 'Viva Arte Viva' curatée par Christine Macel, ce qui consacre son statut d'artiste sur la scène mondiale. En 2016, sa création 'Living Room II' à la Maison Hermès à Tokyo fait scandale par son approche novatrice liant design et art vivant. D'autres expositions notables incluent 'Post Patman' au Palais de Tokyo (2007), une vitrine qui illustre la mutation de son travail au fil des ans, et 'Multiverse' à La Loge à Bruxelles (2019), qui explore des thèmes de diversité et de pluralité dans l'art vivant. Des expositions récentes comme 'Six pieds sur Terre' au Portique au Havre (2022) et 'Transmutation du savoir et conservation du champignon de la connaissance' à la Galerie Art&Essai en 2023 illustrent la continuité et l'évolution de sa pratique artistique. Avec ces expositions, Michel Blazy continue de repenser et d'étendre les limites de la représentation artistique en intégrant souvent une critique sociétale. Son travail fait une entrée remarquable dans l'art contemporain, et il demeure une figure influente et respectée.