Michel Parmentier

Michel Parmentier est né le 16 décembre 1938 dans le 14e arrondissement de Paris. Il a suivi des études artistiques à la Cours Charpentier et à l'École des métiers d'art, où il a rencontré des personnalités influentes comme Daniel Buren. Parmentier a terminé son parcours académique à l'École des beaux-arts de Paris entre 1961 et 1965, sous la direction du peintre Roger Chastel. Son travail a été reconnu dès ses débuts, remportant le prix Lefranc en 1963. En 1966, il cofonde le groupe BMPT (Buren, Mosset, Parmentier, Toroni) qui prône une approche radicalement conceptuelle de l'art. Cependant, il quitte le groupe en 1967, ce qui conduit à sa dissolution. Après une période de retrait de la peinture entre 1968 et 1983, il revient à son art avec une nouvelle perspective, continuant à interroger la nature même de la peinture jusqu'à son décès le 24 juin 2000, dans le même arrondissement où il était né.

L'œuvre de Michel Parmentier se situe à la croisée de l'art conceptuel et du minimalisme. Il est connu pour son approche radicale qui consiste parfois à remettre en question l'existence même de la peinture. Parmentier utilise souvent des matériaux et des techniques qui soulignent l'absence d'un geste artistique traditionnel; il joue sur la simplicité, la répétition et la couleur comme moyen de mise en valeur de l'œuvre elle-même plutôt que du créateur. Ses œuvres abordent des idées de perception, de réalité et d'artifice, souvent en utilisant des formats et des compositions qui semblent délibérément inachevés ou sous-cuits. À travers ses installations et ses tableaux, il questionne l'espace de l'art et la relation du spectateur à l'œuvre, toujours dans une quête de pureté formelle et conceptuelle. Sa technique inclut fréquemment l'utilisation de la peinture acrylique et d'aplats de couleur, en favorisant des formes géométriques et des variations tonales.

Michel Parmentier a eu un impact significatif sur le développement de l'art contemporain, notamment en France. En tant que membre du groupe BMPT, il a contribué à l'émergence de l'art conceptuel en remettant en question le rôle de l'artiste et la nature même de la création artistique. À travers ses œuvres, il a influencé une génération d'artistes qui cherchent à déconstruire les conventions de l'art visuel. Son approche minimaliste et son utilisation de formats non conventionnels ont ouvert la voie à des pratiques artistiques qui explorent la relation entre le spectateur et l'œuvre. Parmentier a également été une source d'inspiration pour des artistes contemporains qui s'intéressent à la redéfinition de l'espace artistique et à l'interaction des œuvres avec leur environnement. Son héritage se manifeste non seulement dans l'évolution des pratiques artistiques, mais aussi dans l'évolution du discours critique autour de l'art.

Tout au long de sa carrière, Michel Parmentier a participé à de nombreuses expositions notables. Ses expositions personnelles incluent celles à la Galerie H. Le Gendre en 1965 et au Centre national des arts plastiques en 1988, où ses œuvres ont été largement reconnues. En 2002, la galerie Durand-Dessert a organisé une rétrospective de son œuvre, entre 1965 et 1991, ce qui a permis de redécouvrir son apport à l'art contemporain. A l'étranger, il a également participé à des événements internationaux comme l'Art Brussels 2017, en compagnie d'autres artistes contemporains, montrant ainsi la portée de son influence au-delà des frontières françaises. Ses actions avec le groupe BMPT, notamment les