Requena Nozal

José Requena Nozal est un artiste-peintre espagnol né le 25 octobre 1947 à Saragosse, dans le quartier d'El Arrabal. Autodidacte, il commence à se faire connaître dans les années 1970 avec des œuvres figuratives, notamment à travers sa première exposition individuelle au musée provincial de La Rioja en 1975. Ce premier projet a marqué le début de sa carrière en tant qu'artiste exposant ses créations, qui se concentrent initialement sur des thématiques marquantes et marginales. Au cours de sa carrière, il a participé à des concours nationaux, tels que le 'Concours national de peinture adressé aux jeunes artistes' en 1982, suivi d'une reconnaissance internationale comme en témoigne son premier prix au '2e Salon d’été de la Ville de New York' en 1996. Membre de l’Association espagnole de peintres et sculpteurs depuis 1997, il continue à créer et à exposer ses œuvres jusqu'à présent, avec un tournant significatif dans son œuvre vers l'expressionnisme abstrait et le tachisme à partir de 2004, intégrant des techniques comme l'encaustique, l'acrylique et la feuille d'or. Sa rétrospective 'Hemeroskopeion 1980-2015' en 2016, parrainée par la ville de Dénia, témoigne de l’importance de son parcours artistique.

L'œuvre de Requena Nozal se distingue par sa vaste utilisation de techniques variées, notamment l'encaustique, l'huile, l'acrylique et le pastel. Sa phase initiale se caractérise par des œuvres figuratives qui abordent des thèmes contemporains et critiques. Au fil des décennies, son style évolue vers des compositions abstraites, notamment influencées par l'expressionnisme et le tachisme. À partir de 2004, sa transition vers des compositions abstraites se renforce, où il commence à jouer avec des formes, des couleurs et des textures, créant ainsi des atmosphères variées. Ses œuvres sont souvent empreintes d’une sensibilité humaine et d’un sens engagé, reflétant à la fois ses émotions et ses réflexions sur la réalité. L'utilisation de la feuille d'or dans certaines œuvres donne un aspect de luminosité et de richesse visuelle qui attire le spectateur et enrichit sa palette. Chaque tableau témoigne de son intérêt pour la profondeur des sentiments et des perceptions, oscillant entre le tangible et l'intangible, rendant ses travaux d'une grande poésie visuelle.

Requena Nozal a laissé une empreinte significative dans le monde de l'art espagnol contemporain, où ses expositions tant individuelles que collectives, tant en Espagne qu'à l'international, ont contribué à sa reconnaissance. Son travail dans l'encaustique, une technique ancienne souvent moins utilisée, lui a permis d'explorer des dimensions innovantes dans la peinture, en apportant une texture unique à ses œuvres. En tant que membre actif de l'Association espagnole de peintres et sculpteurs, il a également eu un impact en encourageant et en soutenant d'autres artistes. L'héritage de Requena Nozal réside non seulement dans la richesse de ses œuvres, mais également dans son approche passionnée de l'art, dont il inspire les générations futures d'artistes à travers ses techniques et ses philosophies. Les expositions centrées autour de son répertoire artistique continuent de faire découvrir son travail à un nouveau public, démontrant l'importance de son art dans le contexte actuel.

Requena Nozal a réalisé de nombreuses expositions individuelles au cours de sa carrière, parmi lesquelles on peut citer celle de 1975 au Museo de La Rioja et de nombreuses autres dans différents espaces prestigieux à travers l'Espagne et à l'étranger, notamment en France (Mairie de Perpignan, Palais des Fêtes de Talence), en Allemagne (Museo Paula Becker-Modershon, Brême) et aux États-Unis (Goya Art Gallery, New York). Ses récentes expositions, telles que 'Hemeroskopeion 1980-2015' en 2016 au Centre d'Art l'Estació à Dénia, ainsi que des participations à des foires d'art comme 'Art Marbella' et d'autres salons d'art contemporains, ont contribué à son rayonnement sur la scène artistique actuelle. Le varié répertoire d'expositions collectives, ainsi que sa présence dans des salons d'art et des événements culturels, souligne l'importance de son engagement dans la promotion de l'art contemporain et la dynamique des échanges culturels.