Richard Spare

Richard John Spare, né le 16 avril 1951 à Chelmsford, Essex, Angleterre, est un artiste britannique reconnu pour son travail en tant que graveur, peintre et sculpteur. Il étudie au Maidstone College of Art entre 1971 et 1974, où il perfectionne ses compétences sous la direction de Fred Cuming. Sa carrière débute sérieusement lorsqu'il intègre Thomas Ross & Son à Putney de 1974 à 1977, où il se spécialise dans l'impression et la gravure. Il travaille sur des œuvres d'artistes tels que George Stubbs et J.M.W. Turner, ce qui lui permet de développer une technique de gravure raffinée. Spare a également été maître graveur pour des artistes contemporains de renom incluant David Hockney et Keith Haring. Dans les années 1980, il se tourne vers ses propres œuvres et commence à créer une série impressionnante de pointes sèches et d'aquatintes, souvent inspirées par la nature et les voyages. Son studio, le Wellington Studio, situé à Charlton, devient un lieu central de créativité et d'expérimentation dans sa pratique artistique. Aujourd'hui, Spare a plus de 400 œuvres à son actif et continue d'explorer les thèmes de la faune et de la beauté du monde naturel.

Les œuvres de Richard Spare se distinguent par leur utilisation innovante des techniques de gravure, et en particulier de la pointe sèche. Cette méthode lui permet de créer des impressions nuancées avec des lignes délicates qui donnent vie à ses sujets naturels. L'emploi de la couleur est également crucial, chaque teinte étant soigneusement choisie pour interagir et vibrer avec les lignes sombres de la gravure. Spare est connu pour sa capacité à capturer la lumière et une essence éphémère dans des œuvres qui évoquent la joie de vivre. L'influence de la nature est omniprésente; ses œuvres révèlent une attention minutieuse aux détails des formes naturelles, qu'il s'agisse de fleurs, d'animaux ou de paysages. Le jardin environnant de son studio, riche en biodiversité, constitue une source d'inspiration constante et un cadre de travail idéal. Spare met également un point d'honneur à valoriser l'art de l'estampe, s'entourant de presses anciennes restaurées, qu'il utilise pour élever le medium de la gravure à un niveau artistique supérieur.

Richard Spare a eu un impact significatif sur le paysage artistique, tant par son approche technique que par son engagement envers l'art de la gravure. Son travail a été exposé dans des galeries prestigieuses, contribuant à élargir la reconnaissance de la gravure comme forme d'art à part entière. Il a participé à plus de quarante expositions individuelles et collectives tout au long de sa carrière, dont une présence régulière à la Royal Academy's Summer Exhibition, où il a présenté 40 œuvres au cours de 27 années. En outre, il a marqué d'autres artistes à travers des collaborations et des enseignements, partageant ses connaissances et sa passion pour la gravure. Ses œuvres sont intégrées dans de nombreuses collections publiques et privées à travers le monde, témoignant de la valeur artistique de sa production. Son influence perdure, inspirant une nouvelle génération d'artistes qui explorent le médium de la gravure. Spare consacre aussi du temps à des projets de sensibilisation, encourageant la pratique artistique au sein des communautés.

Richard Spare a participé à de nombreuses expositions monographiques et collectives. Il est particulièrement reconnu pour sa présence à l'Exposition d'été de la Royal Academy, où il a exhibé des œuvres chaque année depuis 1973, jusqu'à la dernière en 2019. Son travail a également été exposé à l'international, y compris au Japon, où il a tenu des expositions annuelles dans plusieurs grandes villes. Parmi ses expositions internationales, il a été l'artiste invité à l'Art Affair de Toorak Village en Australie en 2012. Dans son pays d'origine, il a exposé à des lieux notables tels que Leeds City Art Gallery et la Cambridge Gallery. Spare a aussi participé à des expositions importantes comme le The Art on Paper Fair au Royal College of Art et aux expositions ouvertes de la Society of Wildlife Artists, où il a partagé sa vision unique du monde animalier. En plus des expositions, certaines de ses œuvres exemplaires se trouvent dans des collections réputées telles que le Victoria & Albert Museum et le British Library, consolidant son statut comme un artiste majeur de la gravure contemporaine.