Seen

Seen, de son vrai nom Richard Mirando, est né en 1961 dans le Bronx à New York. Surnommé le 'Godfather of Graffiti', il est l'un des pionniers du mouvement graffiti, qui a émergé dans les années 1970. Depuis son enfance, Richard est fasciné par les trains de métro peints. En 1973, à l'âge de 12 ans, il réalise sa première œuvre dans le dépôt de son oncle, choisissant le pseudonyme 'Seen'. Au cours de sa carrière, il innove en peignant des 'whole cars', des wagons entiers, créant des pièces d'art qui marquent les esprits des New-Yorkais. Malgré le risque de devoir faire face à des conséquences légales et familiales, puisque son père le punissait régulièrement pour son art, sa passion ne faiblit pas. En 1982, il acquiert une renommée internationale grâce au documentaire 'Style Wars', qui met en lumière la culture graffiti de New York. Sa carrière prend un nouvel essor lorsqu'il est inclus dans l'exposition 'New York, New Wave' en 1981, aux côtés de figures emblématiques telles qu'Andy Warhol, Keith Haring et Basquiat. Aujourd'hui, Seen partage son temps entre Paris et New York, continuant à créer et à exposer son travail. Il est devenu une figure influente, participant à des collaborations avec d'autres grands noms du street art tels que Banksy et Obey. Son œuvre 'Superman Who' atteint en 2012 le prix record de 96 000 $, illustrant ainsi l'importance croissante de l'art graffiti sur le marché de l'art contemporain.

L'œuvre de Seen se caractérise par une esthétique marquée par la culture urbaine et les influences du graffiti. Chargées de couleurs vives, ses créations sont souvent exécutées avec des sprays, utilisant une calligraphie unique qui mélange graffitis et éléments picturaux. Seen joue avec les formes et les caractères, créant des compositions dynamiques et visuellement captivantes. Son style se distingue par l'usage de personnages iconiques et des références à la culture populaire, notamment aux super-héros, qui sont souvent intégrés dans ses œuvres. La juxtaposition des éléments graphiques et picturaux reflète son parcours artistique, oscillant entre street art et art académique. Les thèmes de l'identité, de l'urbanité et de la résistance à travers l'art sont omniprésents dans ses créations. Seen aborde également des sujets sociaux, utilisant l'art comme un vecteur de message pour réfléchir sur des problématiques contemporaines. En réunissant ses influences variées et une approche expérimentale, Seen réussit à repousser les limites traditionnelles du graffiti, s'inscrivant ainsi dans un courant artistique contemporain tout en préservant son essence authentique.

L'impact de Seen sur le monde du graffiti et de l'art urbain est indéniable. En tant que pionnier, il a contribué à faire passer le graffiti d'une forme d'art marginalisée à une discipline reconnue à l'échelle mondiale. Sa capacité à transformer les rames de métro en œuvres d'art a inspiré toute une génération d'artistes graffiti. Seen a également ouvert la voie à l'acceptation de l'art urbain dans des institutions artistiques traditionnelles, prouvant que le graffiti peut être considéré comme une véritable forme d'art. Son travail a non seulement influencé ses contemporains, mais également la nouvelle génération d'artistes, notamment par l'établissement de ponts entre différentes formes d'expression artistique telles que la peinture, le street art, et la culture pop. Seen a bâti un héritage riche en développant des collaborations avec des créateurs et des artistes d'autres disciplines, élargissant ainsi l'audience du graffiti. En participant à des expositions majeures, son œuvre est de plus en plus intégrée dans les musées et galeries, garantissant une visibilité et une reconnaissance accrues pour le graffiti en tant qu'art à part entière. En intégrant performativité et engagement social dans son travail, Seen continue d'être une figure marquante, redéfinissant l'importance de l'art dans l'espace public et l'interaction avec les spectateurs.

Seen a participé à de nombreuses expositions, tant personnelles que collectives, qui témoignent de son statut d'icône du graffiti. Depuis ses premières expositions personnelles à Amsterdam dans les années 1980 jusqu'à ses rétrospectives à l’Opera Gallery à Paris, sa carrière est jalonnée de moments forts. Certaines de ses expositions personnelles les plus significatives incluent 'Seen City' à la Galerie Chappe à Paris en 2007, et les 'Super-Héros de Seen' à l’Opera Gallery également à Paris en 2013. En ce qui concerne les expositions collectives, il a été participant essentiel à des événements clés tels que 'New York, New Wave' en 1981 qui a positionné le graffiti sur la carte artistique de New York, ainsi qu'à 'TAG' au Grand Palais en 2009. En 2019, Seen a fait partie de l'exposition 'Conquête urbaine' au Musée des Beaux-Arts à Calais, renforçant sa réputation à la fois en France et à l'international. Ces expositions représentent non seulement une reconnaissance de son talent individuel, mais aussi une célébration du graffiti comme forme d'art soutenue et respectée, ouvrant ainsi des dialogues sur la culture urbaine et l'impact de l'art dans l'espace public.