Xul Solar

Oscar Agustín Alejandro Schulz Solari, connu sous le nom de Xul Solar, est né le 14 décembre 1887 à San Fernando, en Argentine. Fils d'un ingénieur letton et d'une mère italienne, il passa sa jeunesse à Buenos Aires après que sa famille y ait déménagé en 1901. Xul Solar entame des études en architecture en 1905, qu'il abandonne deux ans plus tard pour se consacrer à l'art, qu'il considère comme sa véritable vocation. Entre 1912 et 1924, il voyage à travers l'Europe, découvrant des mouvements artistiques tels que l'expressionnisme, le cubisme et le futurisme. Ce voyage lui permet de forger un style unique, riche en influences avant-gardistes et occultes, qui sera déterminant dans son exploration artistique. Après son retour en Argentine, il fréquente des figures influentes comme Norah Borges, Pedro Figari et Jorge Luis Borges, avec qui il partage des intérêts communs en philosophie orientale et en mysticisme. En 1928, il s'installe dans une maison qui deviendra plus tard le musée Xul Solar et y développe des activités autour de l'astrologie. Sa production artistique en parallèle donne naissance à des œuvres vibrantes chargées de symboles et de couleurs vives. Le 13 août 1946, il se marie avec Lita, une rencontrer lors d'un cours d'astrologie. Xul Solar, passionné par les sciences occultes, la musique, et l'art, continue de créer jusqu'à sa mort le 9 avril 1963 à Tigre, à 75 ans. Son décès est suivi d'une reconnaissance tardive, célébrée par un discours émouvant de Jorge Luis Borges et d'une rétrospective organisée par le Musée national des beaux-arts d'Argentine quelques mois plus tard.

Les œuvres de Xul Solar se caractérisent par une vibrante palette de couleurs et un sens particulier de la composition, souvent imbriqué dans des motifs géométriques. Il utilise des symboles inspirés de l'astrologie, de la musique, et des sciences occultes pour créer des univers picturaux qui évoquent la mystique et l'introspection. Son style, qui oscille entre l'abstraction géométrique et l'art figuratif, intègre des éléments narratifs tout en laissant place à l'interprétation du spectateur. Les tableaux de Xul sont souvent peuplés de figures humaines, d'animaux mythiques et d'architectures imaginaires, obtenant une sensation d'irréalité et de rêve. Son utilisation unique du néo-créole comme langage verbal reflète également sa volonté de forger une nouvelle identité culturelle. L'engouement de Xul pour la musique transparaît dans l'harmonie visuelle de ses œuvres, où les rythmes de la couleur et de la forme se conjuguent pour créer une expérience immersive. Ses compositions sont non seulement des représentations esthétiques, mais aussi des explorations de la perception et des dimensions cachées de la réalité.

L'impact de Xul Solar sur l'art argentin ne peut être sous-estimé. Bien qu'il ait été largement méconnu de son vivant, ses innovations artistiques et son approche profondément personnelle de la peinture ont influencé des générations d'artistes argentins. En associant astrologie, musique, et arts plastiques, il a ouvert la voie à des mouvements fusionnant art et spiritualité. Son œuvre est aujourd'hui largement mise en lumière, notamment par des institutions comme le Musée National des Beaux-Arts d'Argentine, qui organisent des expositions rétrospectives. Sa mythologie personnelle et son approche orientée vers l'exploration des mystères de l'univers en font une figure fascinante dans l'histoire de l'art moderne. Par ailleurs, les relations qu'il a entretenues avec d'autres personnalités intellectuelles de son époque, comme Borges, illustrent l'environnement culturel vibrant qui a nourri ses créations. Xul Solar a également contribué au développement d'un langage artistique national distinct qui intègre des influences locales et universelles. Aujourd'hui, son héritage perdure, dans un monde de plus en plus en quête d'une dimension spirituelle et introspective dans l'art.

Xul Solar a participé à diverses expositions tout au long de sa carrière, augmentant sa visibilité et celle de son travail. Sa première exposition a eu lieu à Milan en 1920, ce qui marqua un début prometteur. À son retour en Argentine, bien que la reconnaissance n'ait pas été immédiate, il a exposé à plusieurs reprises, notamment avec des groupes d'avant-garde, à travers les revues Martín Fierro et Proa. En 1949, il réalise une exposition marquante au Musée national des beaux-arts d'Argentine, qui contribue à redynamiser son image artistique. Après sa mort, une rétrospective majeure a été organisée en 1963 par ce même musée, rendant enfin hommage à son œuvre prolifique. Depuis, plusieurs autres expositions ont été tenues à travers le monde, tant en Argentine qu'internationalement, soulignant l'intemporalité et la pertinence de son art dans le contexte contemporain. Le musée Xul Solar, installé dans son ancienne résidence à Buenos Aires, est maintenant un lieu de référence pour découvrir son travail et sa pensée, et continue d'accueillir des événements et des expositions autour de sa figure.