Aurélie Nemours

Aurélie Nemours, geboren am 29. Oktober 1910 im 17. Arrondissement von Paris als Marcelle Baron, ist eine französische Malerin, die für ihr abstraktes und geometrisches Werk bekannt ist. Als Waise im Alter von zwei Jahren entwickelte sie schon früh ein Interesse an Kunst und gab eine allgemeine Ausbildung zugunsten der Künste auf. Sie absolvierte zwischen 1929 und 1932 ihre Ausbildung an der Louvre-Schule, bevor sie sich 1937 in der Werkstatt des Grafikdesigners Paul Colin einschrieb. Gleichzeitig nahm sie an verschiedenen Akademien teil, insbesondere an der Lhote-Akademie und der Colarossi-Akademie, wo sie Lebende ausbildet Modell. 1944 stellte sie ihr erstes Werk im Salon d'Automne aus, und ihre Karriere nahm 1953 eine bedeutende Wendung, als sie ihre erste Einzelausstellung bei Colette Allendy mit einem von Michel Seuphor vorangestellten Katalog präsentierte. In den folgenden Jahren verankerte sich Nemours in künstlerischen Bewegungen, indem er an Gruppen wie Espace et Mesure teilnahm und gleichzeitig symbolträchtige Serien wie „Au procedure“, „Romantiques“ und „Échiquiers“ entwickelte. Ab den 1960er Jahren widmete sie sich hauptsächlich der geometrischen Abstraktion, wobei sie die quadratische Form und die Schwingung der Farben hervorhob. Da sie in den 1990er Jahren unter Sehproblemen litt, reduzierte sie nach und nach ihre künstlerische Produktion, schrieb aber weiterhin und entwarf Buntglasfenster. Sie starb am 27. Januar 2005 im Alter von 94 Jahren und hinterließ unauslöschliche Spuren in der Welt der zeitgenössischen Kunst.

Das Werk von Aurélie Nemours zeichnet sich durch eine starke Dominanz der geometrischen Abstraktion aus und integriert Elemente der Strenge und Systematik in die Komposition. Sie konzentriert sich auf die Verwendung der quadratischen Form, die sie als wesentlichen Ausdruck ihrer Zeit betrachtet. Seine Kreationen spielen mit Farbe, Licht und Struktur und versuchen, die Beziehung zwischen dem Menschen und dem umgebenden Raum zu erforschen. Sie entwickelt eigenständige Serien, die auf monochromen, polychromen Farbschemata und sich wiederholenden Mustern basieren. In ihrer Serie „Structure of Silence“ nutzt sie die Schwingungen von Schwarz und Weiß, während Werke wie „Le Long Chemin“ eine Anordnung quadratischer Leinwände in einer abwechslungsreichen Farbpalette aufweisen. Neben der Malerei erforschte Nemours auch andere Medien, darunter Glasmalerei und Poesie. Sein Werk zeichnet sich auch durch eine spirituelle Suche und das Streben nach Harmonie durch ausgewogene Kompositionen aus, was von seinem Engagement nicht nur für die Kunst, sondern auch für eine Reflexion über Leben und Zeit zeugt.

Aurélie Nemours hat ein bemerkenswertes Erbe auf dem Gebiet der zeitgenössischen Kunst hinterlassen und wird oft als Pionierin der geometrischen Abstraktion in Frankreich bezeichnet. Sein Beitrag wurde in bemerkenswerten Ausstellungen gewürdigt, darunter 2004 eine Retrospektive im Centre Georges-Pompidou, die mehr als 110.000 Besucher anzog. Darüber hinaus zeigt die Schaffung des Aurélie-Nemours-Preises im Jahr 2001 seine nachhaltige Wirkung, indem er neue Talente auf dem Gebiet der Kunst fördert. Ihre Arbeit hat auch eine ganze Generation zeitgenössischer Künstler, insbesondere Frauen, inspiriert, ihre kreativen Ambitionen unterstützt und eine bessere Darstellung in der Kunst gefördert. Die Stadt Rennes würdigte sein Werk auch mit dem Werk „Alignment of the 21st Century“, einer monumentalen Installation aus Granitsäulen, die zu einer unverzichtbaren Referenz in der öffentlichen Kunst geworden ist. Durch seine Werke und sein Engagement hat Nemours nicht nur die französische Kunstlandschaft bereichert, sondern auch neue Wege der Reflexion über Geometrie, Farbe und Wahrnehmung eröffnet.

Aurélie Nemours hat im Laufe ihrer Karriere an vielen renommierten Orten ausgestellt. Seine Ausstellungen im Salon d'Automne ab 1944 markierten den Beginn seiner Sichtbarkeit in der Kunstwelt. Seine erste persönliche Ausstellung im Jahr 1953 bei Colette Allendy war ein Schlüsselmoment, ebenso wie seine regelmäßigen Teilnahmen am Salon d'Art Sacré. 1960 zeichnete sie sich innerhalb der Mesure-Gruppe aus und nahm bis 1965 an verschiedenen Ausstellungen teil. Zu den wichtigsten Ausstellungen gehört die von 1990 im Museum der Schönen Künste Mulhouse. Die große Retrospektive „Rhythmus, Zahl, Farbe“ im Centre Georges-Pompidou im Jahr 2004 ist zweifellos die bedeutendste, die eine breite Auswahl seiner Werke präsentierte und ihm noch größere Anerkennung einbrachte. Nemours wurde auch in verschiedenen Galerien in ganz Frankreich und im Ausland präsentiert und bestätigte damit seinen Platz in der Kunstgeschichte des 20. Jahrhunderts.