Bertalan Pór

Bertalan Pór, geboren am 4. November 1880 in Babiná in Österreich-Ungarn, ist ein einflussreicher ungarischer Maler des 20. Jahrhunderts. Er ist jüdischer Herkunft und begann seine künstlerische Ausbildung an der Ungarischen Universität der Schönen Künste in Budapest. Im Jahr 1900 setzte er sein Studium in München fort, wo er bei Gabriel von Hackl an der Königlichen Kunstgewerbeschule ausgebildet wurde und dann nach Nagybánya ging, um bei Simon Hollósy zu lernen. 1906 trat Pór der Académie Julian in Paris bei und vertiefte sich in die Ideen der impressionistischen und postimpressionistischen Bewegungen, wobei er mit Künstlern wie Henri Matisse und Paul Cézanne zusammenarbeitete. 1907 war er Mitbegründer der Gruppe „Les Huit“, die in Ungarn eine moderne Vision von Kunst förderte. Seine Karriere ist geprägt von seinem künstlerischen, aber auch politischen Engagement, da er an der ungarischen Revolution von 1918 und an Schlüsselmomenten in der Geschichte seines Landes teilgenommen hat. Nachdem er vor Repressionen in die Tschechoslowakei geflohen war, bereiste er Europa, bevor er 1948 nach Ungarn zurückkehrte. Als angesehener Lehrer entwickelte er einen vom sozialistischen Realismus beeinflussten Stil und gewann mehrere Auszeichnungen, darunter 1949 und 1951 den Kossuth-Preis. Bertalan Pór starb am 29. August 1964 in Budapest und ist auf dem Nationalfriedhof Fiumei út begraben.

Bertalan Pórs Werk ist geprägt von einer unablässigen Suche nach Harmonie zwischen Formen und Farben, wobei er Elemente des Fauvismus und Kubismus in seine Kompositionen integriert. Pór interessiert sich besonders für Farben, die er mutig einsetzt und so markante Kontraste schafft, um seine Emotionen auszudrücken und die Struktur seiner Motive hervorzuheben. Seine Bilder rufen oft Selbstbeobachtung und psychologische Tiefe hervor und sind eine Hommage an die menschliche Verfassung. Er weicht nach und nach von klassischen Darstellungstechniken ab und erkundet neue Formen des künstlerischen Ausdrucks. Die Zeit zwischen den Kriegen ist von entscheidender Bedeutung, da sie ihn dazu drängt, sich mit dunkleren Themen auseinanderzusetzen, die durch die gesellschaftlichen Konventionen der Zeit begrenzt sind. Letztlich machten ihn sein Stilmix und seine persönliche Interpretation gesellschaftlicher Realitäten zu einem Schlüsselakteur in der Entwicklung der modernen ungarischen Kunst. Seine Werke zeichnen sich auch durch eine gewisse Entwicklung hin zum sozialistischen Realismus in seiner Reifephase aus, in der er versucht, die Ideale der ungarischen Gesellschaft nach 1945 widerzuspiegeln.

Bertalan Pór hat die moderne Kunst in Ungarn maßgeblich beeinflusst, insbesondere durch sein Engagement in der Lehre und seine Rolle bei der Entwicklung neuer künstlerischer Bewegungen. Als einer der Gründer der Gruppe „Les Huit“ drängte er seine Zeitgenossen dazu, sich von traditionellen Konventionen zu lösen und nahm an einem gewaltigen kulturellen Wandel teil. Seine von politischem und persönlichem Engagement geprägte Karriere hat ihn zum Sinnbild für die Wechselbeziehung zwischen Kunst und Geschichte in Ungarn gemacht. Die erhaltenen Preise, wie der Mihály-Munkácsy- Preis, zeugen von seiner Anerkennung in der Kunstwelt. Visuell werden seine Werke weiterhin in mehreren ungarischen und internationalen Galerien ausgestellt und inspirieren neue Künstlergenerationen. Durch die Integration seiner sozialen und ästhetischen Anliegen in seine Arbeit prägte Pór den Weg für die ungarische Kunst, auf der globalen Bühne eine Stimme zu finden und den kollektiven und individuellen Erzählungen seiner Zeit neues Leben einzuhauchen. Sein Vermächtnis wird auch durch wissenschaftliche Studien und retrospektive Ausstellungen sichtbar, die seinen Beitrag zur europäischen Moderne erforschen und seine führende Rolle in der künstlerischen Entwicklung seines Landes hervorheben.

Bertalan Pórs Werke wurden im Laufe seiner Karriere in zahlreichen Ausstellungen sowohl in Ungarn als auch im Ausland gezeigt, was ein Beweis für seine Stellung in der Künstlerszene ist. Zu seinen bemerkenswertesten Ausstellungen gehört seine Teilnahme am Kreis der ungarischen Impressionisten und Naturalisten im Jahr 1908, eine Zeit, die ihn an die Spitze der nationalen Kunstszene brachte. Sein Engagement und seine Bekanntheit verstärkten sich auch nach dem Ersten Weltkrieg, als er Gegenausstellungen wie die im Kunstsalon Brüko organisierte, als Reaktion auf die fehlende Präsenz seiner Werke bei Großveranstaltungen wie der Weltausstellung von 1915 in San Francisco, wo seine Kreationen schließlich beschlagnahmt wurden. In den 1940er und 1950er Jahren waren seine Werke in mehreren Ausstellungen zu Ehren der von ihm erhaltenen Auszeichnungen, beispielsweise des Kossuth-Preises, vertreten, was ein starkes Interesse an seinem Werk im Kontext des sozialistischen Realismus weckte. Trotz der damaligen Zensur behält Pór einen Raum für kreativen Ausdruck, der es seiner Kunst ermöglicht, den Betrachter weiterhin über die Gesellschaft zu befragen, in der er tätig ist. Im Jahr 2012 wurde ihm im Kunstforum Wien eine prestigeträchtige Ausstellung gewidmet, die eine wachsende Anerkennung seines Wirkens darstellte und sein Werk in den zeitgenössischen Dialog über moderne Kunst stellte. So verdeutlichen der Verlauf der Ausstellungen und die Anerkennung der Werke von Bertalan Pór sowohl die Verbundenheit zu seinen ungarischen Wurzeln als auch die Offenheit gegenüber der weiteren Kunstwelt.