Kassandra

Cassandre, Pseudonym von Adolphe Édouard Jean-Marie Mouron, wurde am 24. Januar 1901 in Charkow, Ukraine, damals im Russischen Reich, geboren. Als Sohn französischer Eltern landete er 1915 in Frankreich, um den turbulenten Ereignissen in seinem Heimatland zu entgehen. Er begann sein künstlerisches Studium 1918 an den Beaux-Arts in Paris, wo er mit Stilen wie dem Impressionismus vertraut wurde, und trat dann der Académie Julian unter der Anleitung von Lucien Simon bei. Um seinen Lebensunterhalt zu verdienen, wandte er sich 1922 der Werbegestaltung zu und verwendete dabei das Pseudonym Cassandre. Von da an produzierte er eine Reihe von Plakaten, die ihm große Berühmtheit verschafften, beispielsweise das für das Dubonnet-Getränk oder das für das Normandie-Linienschiff. Gleichzeitig entwickelte er seine Tätigkeit in der Typografie weiter und schuf symbolträchtige Schriftarten wie Bifur und Peignot. In den 1940er Jahren gab Cassandre nach und nach die Werbung auf und konzentrierte sich auf Szenografie- und Malprojekte. Sein Privatleben ist von zwei Ehen geprägt, die erste mit Madeleine Cauvet, dann mit Nadine Robinson. Von Depressionen geplagt, beendete er am 17. Juni 1968 in Paris sein Leben und hinterließ ein beachtliches künstlerisches Erbe. Er ist auf dem Friedhof Montparnasse in Paris begraben.

Cassandres Werk zeichnet sich durch seinen innovativen grafischen Ansatz aus, der von Stilrichtungen wie Kubismus und Purismus beeinflusst ist. Er praktiziert eine Vereinfachung der Formen und betont eine strenge Geometrie, die seine Kompositionen strukturiert. Cassandres Plakate, Sinnbilder seiner Zeit, veranschaulichen oft Modernität und Geschwindigkeit, insbesondere durch seine Werke für Eisenbahnen und Linienschiffe. Der Künstler integriert häufig Typografie in seine Kompositionen und behandelt Buchstaben als eigenständige grafische Elemente. Er war einer der ersten, der bekräftigte, dass das Plakat nicht nur Aufmerksamkeit erregen, sondern auch eine klare und kraftvolle Botschaft vermitteln muss. Für ihn sollte das Plakat nicht nur eine visuelle Kunst, sondern eine Kommunikationsmaschine sein. Sein kühner Einsatz von Farben mit Pastellverläufen mit Airbrush verstärkt auch die visuelle Wirkung seiner Kreationen. Seine Arbeit zeichnet sich auch durch semantische Arbeit aus, bei der visuelle Erzählung mit Textualität einhergeht, wie in seiner Kampagne für Dubonnet, wo wir eine Figur in drei Phasen des Produktkonsums sehen, mit einer progressiven Botschaft, die in das Bild integriert ist.

Cassandras Einfluss auf das moderne Grafikdesign ist unbestreitbar. Er gilt als Pionier der modernen Werbung und inspirierte mehrere Generationen von Grafikdesignern und Plakatkünstlern. Seine Art, mit dem visuellen Raum umzugehen und seine Werke zu komponieren, hat den Weg zu einer neuen Ästhetik im Bereich der visuellen Kommunikation geöffnet. Seine Beiträge zur Typografie, insbesondere die Schaffung der Schriftarten Bifur und Peignot, waren Vorboten der Designtrends des 20. Jahrhunderts. Darüber hinaus festigte sein Engagement im Logo-Design – wie das des Modehauses Yves Saint Laurent im Jahr 1961 – seine Rolle als Schlüsseldesigner seiner Zeit. Cassandres Plakate gelten heute als eigenständige Kunstwerke und werden in großen Museen ausgestellt. Sein Ansatz, Text und Bild zu kombinieren, markierte einen Wendepunkt in der Geschichte des Grafikdesigns, machte es zugänglicher und machte es bei der breiten Öffentlichkeit beliebt. Cassandre genießt bei seinen Kollegen hohes Ansehen und wird oft in Diskussionen über die Entwicklung und Zukunft des Grafikdesigns zitiert.

Im Laufe ihrer Karriere nahm Cassandre an zahlreichen Einzel- und Gemeinschaftsausstellungen teil. 1950 wurde im Musée des Arts Décoratifs in Paris eine Retrospektive seiner Arbeiten organisiert, in der er seine Beiträge zur Welt der Werbung und Typografie würdigte. In den folgenden Jahren wurde seine Arbeit in Salons und auf Messen hervorgehoben und sein Einfluss wuchs weiter. Zwischen November 2001 und Januar 2002 fand in Madrid im Nationalmuseum und Kunstzentrum Reina Sofía eine bedeutende Ausstellung mit dem Titel „El espectáculo está en la calle – El cartel moderno francés“ statt. Diese Ausstellung bringt große Künstler des modernen französischen Designs zusammen , wodurch Cassandras Status innerhalb dieser Tradition gestärkt wird. Darüber hinaus erscheinen seine Werke regelmäßig in ständigen Sammlungen und Wechselausstellungen auf der ganzen Welt und würdigen seinen unschätzbaren Einfluss auf die grafische Kultur des 20. Jahrhunderts. Das Museum für dekorative Kunst würdigt sein Werk weiterhin mit speziellen Ausstellungen und stellt Werke in den Mittelpunkt, die oft von neuen Generationen von Grafikern und Designern wiederentdeckt werden.