Emily Kame Kongwarreye

Emily Kame Kngwarreye wurde 1910 in die Utopia-Gemeinschaft hineingeboren, eine Anmatyerre-Sprachgruppe im Northern Territory, Australien. Ihre künstlerische Karriere begann eigentlich im Alter von 80 Jahren, als sie die Malerei auf Leinwand entdeckte, nachdem sie in ihrer Jugend Batik hergestellt hatte. Kngwarreye wurde von den Traditionen und kulturellen Praktiken der Aborigines beeinflusst und lernte, Designs für Frauenzeremonien zu entwerfen. Ihre wahre künstlerische Reise nahm Gestalt an, als sie begann, Werke in Acryl zu malen, was bald die Aufmerksamkeit von Kritikern und der Öffentlichkeit auf sich zog. Sie ist besonders bekannt für ihre Werke mit Darstellungen von Yamswurzeln, die für die Kultur der Aborigines und das Überleben der Gemeinschaften in der Wüste von wesentlicher Bedeutung sind. Kngwarreye starb am 2. September 1996 und hinterließ ein unschätzbares künstlerisches Erbe.

Emily Kame Kngwarreyes Arbeit zeichnet sich durch eine umfassende Auseinandersetzung mit Farbe und Textur aus, wobei Punkte, Bänder und abstrakte Formen verwendet werden, um Landschaften und Elemente der Kultur der Aborigines hervorzurufen. In ihren frühen Arbeiten verwendete sie erstmals Punktmuster, die sich oft überlappten. Nach und nach entwickelte sich sein Stil hin zu geometrischeren Mustern und fließenden Kompositionen, die die natürlichen Formen seiner Umgebung widerspiegeln. Seine Gemälde wie „Yam Dreaming“ und „Earth's Creation“ spiegeln sein tiefes Engagement für seine Kultur und seine Wurzeln wider. Sie integrierte in ihren Werken auch das Konzept der „Verbindung zur Erde“ und verdeutlichte so die Bedeutung von Yamswurzeln als Lebensquelle. In einigen seiner Gemälde finden sich auch Einflüsse des abstrakten Expressionismus, die eine Verschmelzung von Aborigine- und zeitgenössischen Stilen belegen.

Emily Kame Kngwarreye hatte einen erheblichen Einfluss auf die zeitgenössische Kunst der australischen Aborigines. Durch ihren Erfolg ebnete sie den Weg für Künstler der Aborigines im In- und Ausland und trug zur Anerkennung der Kunst der Aborigines als legitime und respektierte Kunstform bei. Seine Arbeiten wurden in renommierten Galerien ausgestellt, darunter in der Eremitage in Russland, und wurden von zahlreichen öffentlichen und privaten Sammlungen auf der ganzen Welt erworben, was neue Rekorde für die Kunst der Aborigines aufstellte. Sie wird oft als eine der bedeutendsten Künstlerinnen der modernen Kunstgeschichte gefeiert und ihr Vermächtnis inspiriert weiterhin viele Künstler dazu, sich mit ihren kulturellen Wurzeln zu verbinden und gleichzeitig neue Ausdrucksformen zu erforschen. Im Jahr 2013 wurde in Cheltenham, Victoria, ein nach ihm benanntes Museum eröffnet, das seinen Einfluss auf die Kunst der Aborigines und die australische Kultur hervorhebt.

Zu den bemerkenswerten Ausstellungen von Emily Kame Kngwarreye gehört ihre erste internationale Einzelausstellung im Jahr 1999 in der Oude Kerk in Amsterdam, ein entscheidender Moment, der ihre Arbeit dem europäischen Publikum vorstellte. Ihre Werke wurden auch auf der Biennale von Venedig 1997 gezeigt, wo sie der Kunst der Aborigines weltweite Sichtbarkeit verschaffte. Zu den weiteren bedeutenden Ausstellungen zählen Präsentationen im National Museum of Australia, im National Art Centre in Tokio sowie in der National Gallery of Victoria, die viele Kunstfans und Kritiker anzogen. Im Jahr 2008 fand im National Museum of Australia eine Retrospektive seiner Arbeiten statt, in der seine außergewöhnliche Karriere und seine einzigartige Herangehensweise an die Malerei der Aborigines gewürdigt wurden.