Xul Solar

Oscar Agustín Alejandro Schulz Solari, bekannt als Xul Solar, wurde am 14. Dezember 1887 in San Fernando, Argentinien, geboren. Als Sohn eines lettischen Ingenieurs und einer italienischen Mutter verbrachte er seine Jugend in Buenos Aires, nachdem seine Familie 1901 dorthin gezogen war seine wahre Berufung sein. Zwischen 1912 und 1924 reiste er durch Europa und entdeckte künstlerische Strömungen wie Expressionismus, Kubismus und Futurismus. Diese Reise ermöglichte es ihm, einen einzigartigen Stil zu entwickeln, der reich an avantgardistischen und okkulten Einflüssen war und für seine künstlerische Auseinandersetzung von entscheidender Bedeutung sein sollte. Nach seiner Rückkehr nach Argentinien verkehrte er mit einflussreichen Persönlichkeiten wie Norah Borges, Pedro Figari und Jorge Luis Borges, mit denen er gemeinsame Interessen an orientalischer Philosophie und Mystik teilte. 1928 zog er in ein Haus, das später zum Xul Solar Museum werden sollte, und entwickelte dort Aktivitäten rund um die Astrologie. Gleichzeitig entstehen aus seinem künstlerischen Schaffen lebendige Werke voller Symbolik und leuchtender Farben. Am 13. August 1946 heiratete er Lita, die er während eines Astrologiekurses kennenlernte. Xul Solar, der sich leidenschaftlich für okkulte Wissenschaften, Musik und Kunst interessiert, schuf bis zu seinem Tod am 9. April 1963 in Tigre im Alter von 75 Jahren weiter. Auf seinen Tod folgte eine verspätete Anerkennung, die mit einer bewegenden Rede von Jorge Luis Borges und einer einige Monate später vom Nationalmuseum der Schönen Künste Argentiniens organisierten Retrospektive gefeiert wurde.

Die Werke von Xul Solar zeichnen sich durch eine lebendige Farbpalette und einen besonderen Sinn für Komposition aus, oft verwoben mit geometrischen Mustern. Er verwendet Symbole, die von Astrologie, Musik und okkulten Wissenschaften inspiriert sind, um Bilduniversen zu schaffen, die Mystik und Selbstbeobachtung hervorrufen. Sein Stil, der zwischen geometrischer Abstraktion und figurativer Kunst oszilliert, integriert narrative Elemente und lässt gleichzeitig Raum für die Interpretation des Betrachters. Xuls Gemälde sind oft mit menschlichen Figuren, mythischen Tieren und imaginärer Architektur bevölkert und vermitteln ein Gefühl von Unwirklichkeit und Traum. Seine einzigartige Verwendung des Neo-Kreolischen als verbale Sprache spiegelt auch seinen Wunsch wider, eine neue kulturelle Identität zu schaffen. Xuls Leidenschaft für Musik kommt in der visuellen Harmonie seiner Werke zum Ausdruck, in denen sich die Rhythmen von Farbe und Form zu einem immersiven Erlebnis vereinen. Seine Kompositionen sind nicht nur ästhetische Darstellungen, sondern auch Erkundungen der Wahrnehmung und verborgener Dimensionen der Realität.

Der Einfluss von Xul Solar auf die argentinische Kunst ist nicht zu unterschätzen. Obwohl er zu Lebzeiten weitgehend unbekannt war, beeinflussten seine künstlerischen Innovationen und seine zutiefst persönliche Herangehensweise an die Malerei Generationen argentinischer Künstler. Durch die Kombination von Astrologie, Musik und bildender Kunst öffnete er den Weg für Bewegungen, die Kunst und Spiritualität miteinander verbinden. Sein Werk wird heute weithin hervorgehoben, insbesondere von Institutionen wie dem Nationalmuseum der Schönen Künste Argentiniens, das Retrospektivausstellungen organisiert. Seine persönliche Mythologie und seine Herangehensweise an die Erforschung der Geheimnisse des Universums machen ihn zu einer faszinierenden Figur in der Geschichte der modernen Kunst. Darüber hinaus veranschaulichen die Beziehungen, die er zu anderen intellektuellen Persönlichkeiten seiner Zeit, wie etwa Borges, pflegte, das lebendige kulturelle Umfeld, das seine Schöpfungen nährte. Xul Solar hat auch zur Entwicklung einer eigenen nationalen Kunstsprache beigetragen, die lokale und universelle Einflüsse integriert. Sein Vermächtnis besteht bis heute fort, in einer Welt, die zunehmend nach einer spirituellen und introspektiven Dimension in der Kunst sucht.

Xul Solar hat im Laufe seiner Karriere an verschiedenen Ausstellungen teilgenommen und so die Sichtbarkeit seiner Person und seiner Arbeit erhöht. Seine erste Ausstellung fand 1920 in Mailand statt, was einen vielversprechenden Auftakt darstellte. Nach seiner Rückkehr nach Argentinien stellte er, obwohl er nicht sofort Anerkennung fand, mehrfach aus, insbesondere mit Avantgarde-Gruppen, in den Zeitschriften Martín Fierro und Proa. Im Jahr 1949 hatte er eine bahnbrechende Ausstellung im Nationalmuseum der Schönen Künste Argentiniens, die dazu beitrug, sein künstlerisches Image wiederzubeleben. Nach seinem Tod organisierte dasselbe Museum 1963 eine große Retrospektive, die schließlich sein produktives Werk würdigte. Seitdem fanden weltweit mehrere weitere Ausstellungen sowohl in Argentinien als auch international statt, die die Zeitlosigkeit und Relevanz seiner Kunst im zeitgenössischen Kontext hervorheben. Das Xul Solar Museum, das sich in seinem ehemaligen Wohnsitz in Buenos Aires befindet, ist heute ein Referenzort für die Entdeckung seiner Arbeit und seiner Gedanken und veranstaltet weiterhin Veranstaltungen und Ausstellungen rund um seine Figur.