Symbolik: die Kunst der abstrakten und poetischen Ideen
Der Symbolismus ist eine im späten 19. Jahrhundert entstandene künstlerische und literarische Bewegung, die versucht, abstrakte Ideen, Emotionen und menschliche Erfahrungen durch poetische und oft mysteriöse Bilder auszudrücken. Diese Bewegung entwickelte sich hauptsächlich zwischen 1866 und 1920 als Reaktion auf den Realismus und den Naturalismus , die sich auf die getreue Darstellung der Realität konzentrierten. Symbolistische Künstler bevorzugen Eskapismus und Suggestion und verwenden Symbole, um tiefe Konzepte wie Spiritualität, Mythologie und das Unwirkliche hervorzurufen.
Die Ursprünge der Symbolik
Der Symbolismus entsteht im Kontext sozialer und kultureller Umbrüche in Europa. Wissenschaftliche Fortschritte und politische Veränderungen beeinflussen die Art und Weise, wie Künstler die Welt wahrnehmen. Während der Realismus die getreue Darstellung des Alltags betont, bietet der Symbolismus eine Alternative, indem er sich dem Imaginären und Abstrakten zuwendet. Diese Bewegung entwickelt sich hauptsächlich in Frankreich, findet aber auch in anderen europäischen Ländern Widerhall.
Literatur als Ausgangspunkt
Die Ursprünge der Symbolik liegen insbesondere in der Poesie. Schriftsteller wie Charles Baudelaire spielten mit seiner Sammlung Les Fleurs du mal eine Schlüsselrolle bei der Etablierung symbolistischer Prinzipien. Baudelaire verwendet kraftvolle Bilder und Metaphern, um komplexe Emotionen hervorzurufen, und ebnet damit den Weg für Dichter wie Stéphane Mallarmé und Paul Verlaine , die diesen Ansatz weiter vertiefen.
Hauptmerkmale der Symbolik
Der Symbolismus zeichnet sich durch mehrere Schlüsselmerkmale aus, die ihn in der Kunstlandschaft seiner Zeit einzigartig machen.
Die Verwendung von Symbolen
Symbolistische Künstler verwenden Symbole, Metaphern und Allegorien, um Ideen und Emotionen darzustellen. Im Gegensatz zu anderen künstlerischen Bewegungen, die danach streben, die Welt so darzustellen, wie sie ist, versuchen die Symbolisten, innere Realitäten hervorzurufen. Beispielsweise verwendet der Künstler in dem Werk „Der Dichter und seine Seele“ von Gustave Moreau allegorische Figuren, um die Dualität zwischen dem Künstler und seiner Inspiration auszudrücken.
Die Suche nach Abstraktion
Der Symbolismus bevorzugt die Abstraktion gegenüber der realistischen Darstellung. Symbolistische Künstler wandten sich von klassischen Formen und traditionellen Perspektiven ab und erforschten freiere und suggestivere Kompositionen. Odilon Redon ist beispielsweise berühmt für seine Werke mit Traumlandschaften und fantastischen Charakteren, wie zum Beispiel in „Der Zyklop“ , in dem die Vorstellungskraft Vorrang vor der Realität hat.
Die Bedeutung von Farbe und Licht
Farbe und Licht spielen eine wesentliche Rolle beim Ausdruck symbolistischer Emotionen. Künstler nutzen reichhaltige Farbpaletten und helle Kontraste, um eindrucksvolle Atmosphären zu schaffen. Alfred Stevens veranschaulicht mit seinen lebendigen Gemälden wie „Die Frau in Blau “ diesen Ansatz perfekt, bei dem Farbe zum Träger von Emotionen und Empfindungen wird.
Die emblematischen Künstler des Symbolismus
In der symbolistischen Bewegung entstanden viele einflussreiche Künstler, deren Werke weiterhin inspirieren und hinterfragen. Hier sind einige der bemerkenswertesten:
Gustave Moreau
Gustave Moreau ist einer der Pioniere des Symbolismus. Seine oft von Mythologie und Literatur inspirierten Werke beschäftigen sich mit Themen wie Schönheit, Tod und Mysterium. Der Traum und Herakles und die Pferde des Diomedes sind ikonische Beispiele seines detail- und farbenreichen Stils.
Odilon Redon
Odilon Redon seinerseits ist dafür bekannt, mit Farbe und Licht geheimnisvolle Atmosphären zu schaffen. Seine Lithografien und Gemälde, wie zum Beispiel „Les Fleurs du mal“ , fangen die Essenz von Träumen und Fantasie ein und stützen sich dabei auf persönliche und universelle Symbole.
Paul Gauguin
Obwohl Paul Gauguin oft mit dem Postimpressionismus in Verbindung gebracht wird, wurde er auch vom Symbolismus beeinflusst. Seine Werke wie Vision After the Sermon zeigen eine Suche nach Abstraktion und einen mutigen Einsatz von Farbe, um spirituelle und emotionale Ideen auszudrücken.
Symbolismus und andere künstlerische Bewegungen
Symbolik beschränkt sich nicht nur auf Malerei und Poesie. Es beeinflusste auch andere künstlerische und literarische Bewegungen sowie Denkschulen. Der Jugendstil beispielsweise lässt sich mit seinen organischen Formen und von der Natur inspirierten Mustern von der symbolistischen Ästhetik inspirieren.
Die Verbindung zum Surrealismus
Der Symbolismus bereitete auch den Weg für den Surrealismus , der in den 1920er Jahren aufkam und sich mit symbolistischen Elementen befasste. Er erforschte Träume, das Unbewusste und das Absurde. Surrealistische Werke mit ihrer Mischung aus Unrealem und Realem beschäftigen sich weiterhin mit Themen, die von den Symbolisten initiiert wurden.
Das Erbe der Symbolik
Der Symbolismus hat Kunst und Literatur nachhaltig geprägt und im Laufe der Jahrzehnte viele Künstler und Schriftsteller beeinflusst. Sein poetischer und evokativer Ansatz inspiriert weiterhin zeitgenössische Bewegungen und fördert die Suche nach dem Abstrakten und Spirituellen.
Einfluss auf die moderne Kunst
Moderne Künstler wie Marc Chagall und Henri Matisse haben symbolistische Prinzipien in ihre eigenen Werke integriert und verwenden leuchtende Farben und symbolische Muster, um komplexe Emotionen auszudrücken. Ihre Werke zeugen vom Erbe des Symbolismus und beschreiten gleichzeitig neue künstlerische Wege.
Abschluss
Der Symbolismus als künstlerische Bewegung zeichnet sich durch sein Bestreben aus, abstrakte und poetische Ideen durch Symbole und eindrucksvolle Bilder auszudrücken. Diese Bewegung veränderte nicht nur die Art und Weise, wie Kunst wahrgenommen und geschaffen wird, sondern ebnete auch den Weg für neue Erkundungen in der Literatur und der bildenden Kunst. Durch die Feier des Vorgestellten und des Unsichtbaren inspiriert und fasziniert die Symbolik weiterhin und unterstreicht die Bedeutung von Emotionen und Ideen für die menschliche Erfahrung.
