Lippenstift (aufsteigend) auf Raupenketten

Lippenstift (aufsteigend) auf Raupenketten

Claes Oldenburg

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„Lipstick (Ascending) on ​​​​Caterpillar Tracks“, 1969 von Claes Oldenburg geschaffen, ist eine emblematische Skulptur der Pop-Art-Bewegung. Dieses provokante Werk stellt Weiblichkeit und Militarisierung gegenüber und verkörpert eine Botschaft über die Widersprüche der heutigen Gesellschaft.

Œuvre protégée par le droit d'auteur

Cette œuvre est actuellement protégée par le droit d'auteur et n'est pas disponible à la vente. Elle est présentée uniquement à des fins éducatives et culturelles.

Über die Arbeit

Description

„Lipstick (Ascending) on ​​​​Caterpillar Tracks“ ist ein skulpturales Werk, das die Symbole des Krieges gekonnt mit denen der Schönheit verbindet. Oldenburg stellt eine riesige Lippenstifttube dar, die auf einem Panzerchassis thront. Dieser auffällige Kontrast zwischen der Sanftheit von Kosmetika und der Brutalität militärischer Waffen lädt uns ein, über die Gesellschaft der 1960er Jahre nachzudenken. Die Wahl des Lippenstifts, ein traditionelles Symbol der Weiblichkeit, wird durch seine monumentalen Dimensionen hervorgehoben, die eine unerwartete Wirkung erzielen. Oldenburg verwendet eine helle Farbpalette und einen verspielten Stil, typisch für die Pop Art, und löst so Alltagsgegenstände von ihrer ursprünglichen Funktion. Die Skulptur positioniert sich als Kritik kultureller Normen und als Rekontextualisierung weiblicher Objekte in einer überwiegend männlichen Landschaft. Hier trifft die mit Make-up verbundene Leichtigkeit auf militärische Schwere und erzeugt eine Spannung, die den Betrachter dazu drängt, die impliziten Botschaften der Symbole zu hinterfragen. So wird das Werk zu einem Raum für den Dialog über die Stellung der Frau in einer von patriarchalen Werten dominierten Welt.

Contexte

„Lipstick (Ascending) on ​​​​Caterpillar Tracks“ entstand Ende der 1960er Jahre und spielt in einer Zeit, die von großen sozialen und politischen Umbrüchen geprägt ist. Claes Oldenburg, ein Pionier der Pop Art, versuchte, künstlerische Konventionen aufzurütteln und die damals entstehende Konsumkultur hervorzuheben. Die Skulptur spiegelt auch einen Moment wider, als feministische Bewegungen begannen, einen Platz für Frauen in der Gesellschaft zu fordern. Durch die Darstellung eines Symbols der Weiblichkeit auf der imposanten Struktur eines Panzers unterstreicht Oldenburg die Ironie einer Welt, in der die Attribute der Sinnlichkeit oft im Gegensatz zur Gewalt stehen. Die Arbeit wurde auch vor dem Hintergrund der militärischen Eskalation konzipiert und betonte die Spannungen des Kalten Krieges und ein wachsendes Bewusstsein für die politischen Implikationen von Alltagsgegenständen. So befragt sie das Publikum zu Geschlechternormen und deren Zusammenhang mit Macht und zelebriert dabei spezifische Merkmale der Populärkultur.

Caractéristiques

  1. Titel: Lipstick (Ascending) on ​​​​Raupenspuren
  2. Künstler: Claes Oldenburg
  3. Datum: 1969
  4. Stil: Pop-Art
  5. Genre: Skulptur
  6. Abmessungen: Nicht angegeben
  7. Schlagworte: Lippenstift, Tank, Militär
  8. Urheberrecht: Claes Oldenburg

Interprétation

„Lipstick (Ascending) on ​​​​Caterpillar Tracks“ liest sich wie ein Manifest über das Verhältnis von Geschlecht und Macht. Die Arbeit hinterfragt Stereotypen, die mit Weiblichkeit verbunden sind, und betont gleichzeitig die Absurdität einer Militarisierung, die über traditionelle Identitäten hinausgeht. Die Wahl der Farbe Rot, die oft mit Leidenschaft und Aggression assoziiert wird, unterstreicht diese Dualität. Oldenburg kritisiert die Art und Weise, wie die Gesellschaft kulturelle Erwartungen rund um die Weiblichkeit formt und sie oft in Kontrollinstrumente übersetzt, insbesondere im militärischen Kontext. Diese Skulptur stellt nicht nur den Status der Frau in Frage, sondern erweitert die Reflexion über die Kunst selbst, indem sie ihre Rolle in der Konsumgesellschaft in Frage stellt. Die Gegenüberstellung der Eleganz des Lippenstifts mit der Brutalität des Tanks weckt ein Bewusstsein für die Zerbrechlichkeit und Stärke, die in jedem von uns gleichzeitig existieren. Durch die Auseinandersetzung mit diesen beiden Symbolen regt Oldenburg uns dazu an, darüber nachzudenken, was es wirklich bedeutet, weiblich oder männlich zu sein in einer Welt, in der Krieg und Schönheit in derselben Geschichte miteinander verflochten sind.

Über den Künstler

Claes Oldenburg

Claes Oldenburg

Zertifizierter Künstler

20

Funktioniert

Anhänger

Ansichten

Claes Oldenburg wurde am 28. Januar 1929 in Stockholm, Schweden, in eine einflussreiche Familie geboren; sein Vater war Diplomat. 1936 zog seine Familie nach Chicago, wo er aufwuchs und sich für Kunst und Literatur interessierte. Er setzte sein Studium an der Yale University fort, wo er sich auf bildende Kunst spezialisierte, bevor er sich dem Art Institute of Chicago zuwandte. Oldenburg erlangte 1953 die amerikanische Staatsbürgerschaft. Ende der 1950er Jahre begann er, sich in der New Yorker Künstlerszene zu behaupten. 1961 eröffnete er „The Store“, eine Installation, die Alltagsgegenstände wie...

Rezensionen und Diskussionen

Kritische Diskussion

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127 Bewertungen
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Emotionale Wirkung
4.9
Zusammensetzung
4.8
Originalität
4.9
Technisch
4.7

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