Alberto Aublet

Albert Louis Aublet è nato il 18 gennaio 1851 nell'ex 5° arrondissement di Parigi. La sua carriera artistica inizia nei prestigiosi laboratori di Claudius Jacquand e Jean-Léon Gérôme , due figure emblematiche del panorama artistico dell'epoca. Aublet fece il suo debutto al Salon nel 1873, dove conobbe subito un successo: nel 1879 ottenne una menzione d'onore e nel 1880 una medaglia di 3a classe, mettendo in luce il suo crescente talento. La sua carriera prese una svolta decisiva durante l'Esposizione Universale del 1889, dove ricevette una medaglia d'oro, consolidando così la sua notorietà sulla scena internazionale. I suoi viaggi, in particolare a Costantinopoli nel 1881, immersero la sua opera in un'ispirazione orientalista che sarebbe diventata una delle caratteristiche principali della sua opera. Oltre alla sua carriera di pittore, Aublet è anche professore alle Belle Arti di Parigi e ha avuto un'influenza significativa su generazioni di artisti. Nominato cavaliere della Legione d'Onore nel 1889, Aublet si distinse per tutta la vita per la sua presenza in società artistiche, in particolare come presidente della Società degli Artisti di Tunisi. Morì il 3 marzo 1938 a Neuilly-sur-Seine, lasciando una ricca opera artistica e notevoli discendenti, illustrati dal figlio architetto Louis Aublet.

L'opera di Albert Aublet si distingue per il suo orientamento verso l'orientalismo, un movimento artistico che mette in risalto temi e motivi delle culture orientali, spesso idealizzati dagli artisti europei. I suoi dipinti, come "La donna turca alle terme" e "I tetti di Tunisi", illustrano il fascino per i colori vibranti e le composizioni minuziosamente dettagliate che caratterizzano le ambientazioni orientali. Aublet utilizza tavolozze ricche, giocando sui contrasti per catturare la luce naturale, così come l'atmosfera carica dei paesaggi mediterranei e dei soggetti quotidiani. Le sue opere dimostrano una miscela di realismo e romanticismo, oscillando tra l'illustrazione di una realtà tangibile e una visione più sognante dell'Oriente. Le sue capacità tecniche, ereditate dai suoi maestri, sono visibili nella sua capacità di trasmettere texture variegate che vanno dal vellutato degli abiti alle superfici lisce dell'acqua, che conferisce una dimensione quasi tattile alle sue opere. Dipinse anche scene di vita quotidiana che riflettono una certa sensibilità sociale. Al di là dell'orientalismo, nelle sue opere è presente anche una tendenza verso il nudo, molto apprezzato ai suoi tempi.

Albert Aublet ha lasciato un impatto duraturo sul mondo dell'arte attraverso i suoi contributi significativi al movimento orientalista in Francia. Il suo approccio innovativo ai soggetti orientali ha aperto la strada ad altri artisti che hanno seguito le sue orme, influenzando una generazione di artisti appassionati di esplorare culture diverse dalla propria. Come professore alle Belle Arti di Parigi, ha anche formato artisti che hanno continuato a sviluppare stili e tecniche ispirati al suo lavoro. Sebbene meno conosciuto rispetto ad alcuni dei suoi contemporanei, il suo lavoro è stato riconosciuto in varie fiere ed esposizioni internazionali, dove ha ottenuto numerosi riconoscimenti, collocandoli nelle collezioni dei principali musei e in collezioni private in tutto il mondo. Suo figlio, Louis Aublet, continuò la tradizione artistica di famiglia e lasciò il segno anche nel campo dell'architettura. Inoltre, il riferimento ad Aublet nell'opera di Marcel Proust, dove si suggerisce che possa aver ispirato il personaggio di M. Biche in 'À la recherche du temps perdu', testimonia il modo in cui la sua notorietà trascendeva il mondo dell'arte influenzare la cultura e la letteratura popolare. Il suo lavoro continua ad essere studiato e apprezzato per la sua fusione di arte tecnica e romanticismo orientale, ancorato a una ricerca estetica profondamente sincera.

Albert Aublet ha esposto le sue opere in numerose occasioni prestigiose nel corso della sua carriera, lasciando il segno nel mondo dell'arte. Tra le sue mostre più importanti ricordiamo la partecipazione al Salon già nel 1873, dove iniziò ad attirare l'attenzione con i suoi dipinti che gli valsero importanti riconoscimenti, tra cui una menzione d'onore nel 1879 e una medaglia di 3a classe nel 1880. Il suo successo culminò al 1889 Esposizione Universale di Parigi, dove riceve la medaglia d'oro, il massimo riconoscimento del suo talento. Nel 1925 segna anche la sua visita all'esposizione dell'Union Artistique d'Afrique du Nord ad Algeri. Qui furono esposte le sue opere "Souk di Tunisi", "Café Maure Tunis" e "Sur les terrasses Tunis", affermando il suo impegno verso l'Oriente. Oltre alle mostre, fu impegnato in diversi saloni e società artistiche, tra cui la Società Nazionale di Belle Arti, contribuendo alla promozione dei giovani artisti attraverso gli eventi e le manifestazioni da lui organizzate. Molti musei, tra cui il Musée des Beaux-Arts de Narbonne, ospitano le sue opere, a testimonianza del suo successo come artista e dell'impatto duraturo che ha avuto sul mondo dell'arte.