Alessandro Calder

Alexander Calder, soprannominato "Sandy", nacque il 22 luglio 1898 a Lawnton, Pennsylvania, da una famiglia di artisti. Suo padre, Alexander Stirling Calder, era uno scultore, così come suo nonno, Alexander Milne Calder, e sua madre, Nanette Lederer Calder, era una pittrice. Calder si formò in ingegneria meccanica allo Stevens Institute of Technology, ma si dedicò rapidamente all'arte. Nel 1923 entrò a far parte della Art Students League di New York, dove sviluppò le sue capacità artistiche. Nel 1926 si trasferisce a Parigi, dove crea i suoi famosi "mobiles", sculture mobili realizzate con fili e pezzi di metallo. La sua carriera decollò negli anni '30 grazie ai contatti con artisti d'avanguardia come Piet Mondrian , Joan Miró e Jean Cocteau . Calder si distingue per il suo stile unico che mescola arte astratta e movimento e diventa uno dei pionieri dell'arte cinetica. Durante la seconda guerra mondiale rimase attivo nel sostenere gli artisti europei in esilio. Nel dopoguerra ottenne riconoscimenti internazionali con mostre in prestigiosi musei. Calder continuò a creare opere monumentali e a innovare le sue tecniche fino alla sua morte, avvenuta l'11 novembre 1976 a New York, il giorno dell'apertura di una retrospettiva del suo lavoro al Whitney Museum of American Art.

Le opere di Alexander Calder si caratterizzano per il movimento e la leggerezza. È specializzato nei 'mobiles', queste sculture mobili che danzano con le correnti d'aria, così come negli 'stabiles', sculture fisse ma monumentali, spesso ancorate al terreno. Calder utilizza principalmente materiali come metallo verniciato, filo metallico e acciaio inossidabile. Il suo lavoro si distingue per l'uso di forme geometriche semplici, colori vivaci e un approccio giocoso alla scultura. L'artista ha anche introdotto nelle sue opere il concetto di movimento utilizzando motori per azionare alcune sculture. La sua capacità di fondere scultura e performance artistica è evidente nel suo "Calder's Circus", una mostra itinerante di figure di filo metallico che manipola per creare scene circensi. Le opere di Calder invitano lo spettatore a interagire con esse, creando un'esperienza artistica dinamica e coinvolgente. Il suo stile non si limita all'arte tridimensionale, ma integra anche la pittura nel suo lavoro, rinnovandosi continuamente nel corso della sua carriera.

Alexander Calder è spesso citato come uno dei più grandi scultori del XX secolo e la sua influenza può essere vista in molti movimenti artistici, tra cui l'arte cinetica, l'arte moderna e l'arte astratta. Ha aperto la strada alla scultura in movimento, influenzando generazioni di artisti in tutto il mondo. Il suo lavoro ha cambiato profondamente il modo in cui pensiamo allo spazio e alla scultura, trasformando le sculture da semplici oggetti statici in opere interattive che coinvolgono lo spettatore. Molti artisti e scultori contemporanei, come David Smith , sono stati ispirati dalla sua innovazione e visione artistica. Le sculture di Calder continuano ad essere esposte nei musei di tutto il mondo e hanno una presenza imponente nello spazio pubblico. Nel 1995 è stata fondata a New York la Calder Foundation per preservare la sua eredità e sostenere lo studio del suo lavoro. Nuove retrospettive e mostre continuano ad essere organizzate per celebrare i suoi contributi all'arte, oggi ancora rilevanti nell'attuale dibattito artistico.

Nel corso della sua carriera, Alexander Calder è stato protagonista di numerose mostre importanti. Nel 1932, una mostra alla Galerie Vignon di Parigi presentò i suoi primi mobiles, che segnarono una svolta nella sua carriera. Nel 1943, il Museum of Modern Art di New York tenne una retrospettiva del suo lavoro, per la prima volta negli Stati Uniti, consolidando la sua reputazione di artista di spicco. Nel 1956 Calder partecipò alla Biennale di Venezia e vinse un primo premio, rafforzando la sua statura internazionale. Nel 1974 inaugura a Saché, in Francia, la scultura "Totem", un progetto che gli sta particolarmente a cuore. Dopo la sua morte, le sue opere continuano a essere celebrate con grandi mostre, come quella al Museo Picasso di Parigi nel 2019, che ha messo in luce il suo rapporto con Pablo Picasso , e una grande retrospettiva al Museo delle Belle Arti di Montreal nel 2018. Questi eventi riaffermare l'importanza di Calder nel pantheon dell'arte contemporanea, promuovendo la riscoperta del suo contributo unico alla storia dell'arte.