André Lhote

André Lhote, nato il 5 luglio 1885 a Bordeaux, è un pittore, incisore, illustratore, teorico dell'arte e insegnante francese, appartenente al movimento cubista. Figlio di un impiegato comunale e di una ricamatrice, si forma in scultura alla Scuola di Belle Arti di Bordeaux prima di trasferirsi a Parigi nel 1907. Dal 1910 espone le sue opere, avvicinandosi al cubismo nel 1912 con il dipinto 'Paesaggio francese'. Lhote esplora un approccio al cubismo che cerca di preservare un legame con la pittura classica, rifiutando un'astrazione eccessiva. In seguito a problemi di salute, non partecipò alla Prima Guerra Mondiale e si dedicò all'insegnamento, fondando nel 1922 una propria accademia a Montparnasse dove formò numerosi studenti, pur continuando a creare ed esporre le sue opere fino alla morte, avvenuta il 24 gennaio 1962 a Parigi. È sepolto nel cimitero di Montparnasse.

Il lavoro di André Lhote è caratterizzato da una forte influenza cubista, ma integra elementi della tradizione classica. Le composizioni di Lhote sono caratterizzate da un approccio analitico e strutturale, rompendo con la semplice espansione del cubismo. Predilige l'uso di forme geometriche e colori vivaci, presentando spesso paesaggi, ritratti e scene di vita quotidiana. I suoi dipinti evocano una sorta di armonia tra il figurativo e l'astratto, dove il rispetto delle proporzioni e dei volumi è essenziale. Lhote attribuiva grande importanza anche al gioco di luci e ombre, infondendo nelle sue opere un'atmosfera poetica e una profondità espressiva. Allo stesso tempo, la sua passione per la decorazione si riflette nei murales, in particolare presso la facoltà di medicina di Bordeaux, dove si rivela la sua sensibilità per l'ambiente e lo spazio.

L'eredità di André Lhote è sia teorica che artistica. Come insegnante, formò una generazione di artisti influenti, tra cui Tarsila do Amaral e Henri Cartier-Bresson, instillando in loro un metodo di osservazione della realtà attraverso il prisma della modernità. I suoi scritti, in particolare i "Trattati sul paesaggio" e i "Trattati sulla figura", dimostrano il suo pensiero innovativo sul significato e la struttura dell'opera d'arte. Il suo appello per una fusione tra idee tradizionali e pratiche moderne ha contribuito a plasmare il discorso dei movimenti artistici del XX secolo. Lhote ha anche partecipato attivamente a gruppi e riviste d'arte, espandendo la sua influenza e consolidando il suo posto nella storia dell'arte francese. Il suo lavoro è stato onorato con mostre e retrospettive, e continua a essere studiato e rispettato per la sua capacità di colmare il vecchio e il nuovo nell'arte.

André Lhote ha organizzato numerose mostre durante la sua carriera. La sua prima mostra personale alla galleria Eugène Druet di Parigi nel 1910 segnò l'inizio del suo riconoscimento nel mondo artistico. Ha partecipato a diverse mostre collettive, in particolare "La Jeune Peinture Française" alla Galleria Manzi-Joyant nel 1920. Nel corso degli anni, Lhote ha continuato a esporre le sue opere in diverse gallerie e musei, comprese diverse importanti mostre in luoghi come il Museo di Belle Arti a Bordeaux, dove il suo lavoro è stato messo in risalto nell'ambito di mostre tematiche sulla modernità. La retrospettiva del 2003 al Museo di Belle Arti di Valencia ha evidenziato in particolare l'impatto di Lhote sul cubismo e la sua influenza sull'arte moderna. Nel 2007, il suo lavoro è stato nuovamente messo in risalto nell'ambito della mostra "I linguaggi della modernità" presso lo stesso museo, confermando il suo ruolo essenziale nella storia dell'arte.