Dado

Dado, il cui vero nome è Miodrag Đurić, è nato il 4 ottobre 1933 a Cetinje, nell'attuale Montenegro. Nato da madre insegnante e padre impiegato statale, la sua infanzia fu segnata dalle ripercussioni della Seconda Guerra Mondiale. Dopo la tragica morte della madre nel 1944, interruppe gli studi prima di iscriversi alla scuola di belle arti di Herceg Novi e poi di Belgrado. Nel 1956 Dado emigrò a Parigi, dove inizialmente lottò con la lingua mentre lavorava nei cantieri edili. Attirò l'attenzione di Jean Dubuffet , che divenne il suo mentore e lo presentò a Daniel Cordier, il suo futuro mercante. Nel 1960 si trasferisce in un vecchio mulino a Hérouval, dove sviluppa un ricco universo artistico. Nel corso dei decenni ha prodotto opere dipinte, murali, incise e scultoree che dimostrano una costante evoluzione nelle sue tecniche e nei suoi stili. Dado illustrò anche opere letterarie e collaborò con vari poeti e scrittori. Dado muore il 27 novembre 2010 a Pontoise, in Francia, lasciando un'opera di grande spessore emotivo e tecnico.

Il lavoro di Dado abbraccia quasi sessant'anni e comprende pittura, incisione, disegno e scultura. I suoi dipinti, spesso di formato molto grande, sono principalmente oli su tela, ma utilizza anche vari supporti come legno e metallo. Il suo stile si è evoluto profondamente, passando da una tavolozza sfumata e dettagliata a composizioni più dinamiche e colorate degli anni '70. Le sue opere, come "Les Limbes" e "Le Diptyque d'Hérouval", dimostrano questa incessante ricerca di energia e movimento. Dagli anni '90 Dado si è dedicato ad ambiziosi progetti di pittura murale, dimostrando il suo desiderio di investire gli spazi pubblici con la sua arte. Anche il disegno, che all'inizio prediligeva come mezzo preferito, si è evoluto nel tempo e ha incorporato tecniche miste. Le sue ultime sculture si caratterizzano per l'uso di elementi recuperati e per la loro forte espressività, che riflette una sensibilità per la fragilità dell'esistenza. Dado si distingue anche per il suo impegno nel creare opere che risuonino con la sua esperienza personale e il suo patrimonio culturale, combinando un approccio giocoso e critico nei confronti della società.

Dado ha lasciato un segno indelebile nel mondo dell'arte contemporanea, sia in Francia che a livello internazionale. Il suo lavoro, intriso di spiritualità e di esplorazione dei temi dell'identità e dell'umanesimo, è in linea con i grandi movimenti artistici del XX secolo, pur trascendendoli. La sua influenza si fa sentire nelle pratiche di molti artisti contemporanei che esplorano temi simili. Nel 1991 è stato fondato a Cetinje un Museo del Dado, a testimonianza dell'importanza della sua eredità nel suo paese natale. Retrospettive delle sue opere, come quelle organizzate al Centre Pompidou di Parigi o alla Biennale di Venezia, rafforzano il suo status di artista di spicco nel panorama artistico. Inoltre, i suoi libri e le sue collaborazioni con autori aggiungono un'altra dimensione alla sua influenza, consentendo un dialogo tra arti visive e letteratura, che amplia la sua portata oltre l'ambiente artistico tradizionale. Dado rimane una figura essenziale, il cui lavoro continua a ispirare e provocare riflessioni sulla condizione umana.

Dado ha avuto una carriera segnata da numerose mostre, sia personali che collettive. Tra le sue principali mostre personali, possiamo citare la sua presentazione alla galleria Daniel Cordier di Parigi nel 1958, che fu una delle sue prime grandi piattaforme. Nel 1970, una retrospettiva al Centre national d'art contemporain di Parigi costituisce un momento cruciale della sua carriera. Altre mostre degne di nota includono quelle alla Galleria Jeanne Bucher di Parigi nel 1971 e le sue molteplici presentazioni a New York, come quella alla Galleria Aberbach nel 1974. Il Museo Nazionale d'Arte Moderna di Parigi ospita molte delle sue opere iconiche, e la Mostra di Venezia La Biennale del 2009 ha fornito visibilità internazionale al suo lavoro. Oltre a ciò, dopo la sua morte hanno avuto luogo diversi tributi e retrospettive, tra cui al Centre Pompidou e al Museo regionale d'arte contemporanea della Linguadoca-Rossiglione. Le sue opere sono presenti anche in importanti collezioni pubbliche in Francia, Stati Uniti, Belgio e Serbia, garantendo che la sua eredità sia preservata e accessibile al pubblico.