Helene de Beauvoir

Hélène de Beauvoir, nata Henriette Hélène Bertrand de Beauvoir il 6 giugno 1910 nel 6° arrondissement di Parigi, è una pittrice francese e la sorella minore della filosofa Simone de Beauvoir. È cresciuta in una famiglia borghese, con un padre, Georges de Beauvoir, e una madre, Françoise Brasseur, che ha amplificato la sua educazione incentrata sui valori tradizionali e religiosi. Tuttavia, Hélène si allontana rapidamente dalla fede e si concentra sulla sua passione per la pittura. Dopo aver conseguito il diploma di maturità, studiò all'Académie Colarossi e sviluppò un certo gusto per il disegno e la pittura. Nel 1936 espone per la prima volta alla Galerie Bonjean, a Parigi, dove il suo lavoro viene riconosciuto da personaggi come Pablo Picasso . Tuttavia, la guerra e gli imprevisti della vita la spinsero a trasferirsi in Portogallo, poi in altri paesi europei a causa del lavoro del marito, Lionel de Roulet. Colpita dalla solitudine e dalla guerra, continuò comunque a lavorare sulla sua tecnica e a produrre un corpus di opere prolifico, dando vita a uno stile distintivo spesso descritto come una sintesi di figurazione e astrazione. Anche Hélène de Beauvoir si arruolò militarmente per seguire il marito in giro per l'Europa, ma non dimenticò mai la sua vocazione artistica, nutrendosi delle sue variegate esperienze culturali. Per tutta la vita proseguì la sua carriera artistica e il suo impegno sociale, in particolare attraverso opere di denuncia dell'oppressione delle donne. Dalla fine degli anni '60 fino alla sua morte nel 2001, ottenne un riconoscimento internazionale, pur rimanendo all'ombra della fama della sorella, che spesso la gravava. Morì il 1° luglio 2001 a Goxwiller, dove riposa nel cimitero del Père-Lachaise.

Il lavoro di Hélène de Beauvoir si distingue per la sua ricerca di colori vibranti e gesti liberi. Il suo stile si evolve nel corso degli anni, oscillando tra l'influenza del figurativo e elementi più astratti. L'artista è profondamente ispirata dai paesaggi, dalle persone e dalla vita quotidiana che incontra durante i suoi viaggi, in particolare in regioni come il Portogallo e l'Italia. I suoi dipinti sono spesso intrisi di una sensibilità femminile, evidenziando preoccupazioni sociali e politiche, in particolare legate ai diritti delle donne. La sua serie "Joli mois de mai" è emblematica del suo impegno, attraverso la quale cattura l'emozione del maggio 68. Hélène pratica anche l'incisione, utilizzando il bulino per creare opere rigorose e dettagliate che completano la sua pittura. Le sue creazioni sono spesso colorate e illustrano scene di vita quotidiana, pur rimanendo ancorate a un'esplorazione personale della condizione umana. Le opere di Hélène de Beauvoir sono riconosciute per la loro capacità di bilanciare intuizione e intelletto, e riflettono un profondo legame con la natura e la società, senza mai limitarsi a semplici rappresentazioni.

Hélène de Beauvoir ha lasciato un impatto significativo nel mondo dell'arte, anche se spesso oscurato dalla fama di sua sorella. Il suo impegno per i diritti delle donne e la sua denuncia delle ingiustizie sociali attraverso l'arte fanno di lei una pioniera femminista nella comunità artistica. Dagli anni '70 è diventata una figura internazionale, esponendo in tutto il mondo, in particolare a Tokyo, Bruxelles, Parigi e New York. La sua influenza si estende anche al campo delle arti visive, ispirando altre artiste che cercano di far sentire la propria voce in un'epoca segnata dalla lotta per l'uguaglianza di genere. Il lavoro di Hélène de Beauvoir è riconosciuto per la sua originalità e la sua capacità di articolare emozioni complesse attraverso forme e colori. Nel 2018 il Museo Würth di Erstein ha organizzato la prima retrospettiva del suo lavoro, offrendo così un nuovo riconoscimento al suo contributo al panorama artistico contemporaneo. Hélène de Beauvoir rappresenta un'allegoria dell'arte femminile, testimoniando le lotte e le vittorie delle donne nel mondo delle belle arti, superando gli ostacoli di una società patriarcale e affermando la sua identità di artista.

Nel corso della sua carriera, Hélène de Beauvoir ha partecipato a numerose mostre significative che hanno segnato la sua carriera artistica. La prima mostra nel 1936 alla Galerie Bonjean di Parigi gli permise di catturare l'attenzione di critici e appassionati d'arte, con riscontri favorevoli da parte del celebre pittore Pablo Picasso. La sua serie 'Joli mois de mai' è esposta al Moulin Rouge, in contrasto con la grande rivolta del maggio 68, suscitando così grande interesse mediatico e di pubblico. Negli anni '70 diventa internazionale con importanti mostre a Tokyo, Boston, Amsterdam e New York, dove la World Nasse Gallery le dedica una retrospettiva. Nel 1971 è stata firmataria del manifesto dei 343. Da citare anche la retrospettiva al Museo Würth nel 2018, che ha celebrato la diversità e la ricchezza del suo lavoro, dimostrando che Hélène de Beauvoir merita un posto tra i grandi maestri dell'arte. l'arte del XX secolo. Queste mostre sono parte integrante del suo percorso e testimoniano il percorso costellato di impegni che l'artista ha seguito attraverso sfide personali e professionali.