Joseph MallordWilliam Turner

Joseph Mallord William Turner, nato intorno al 23 aprile 1775 a Londra, è considerato uno dei pittori più influenti nella storia dell'arte britannica. Figlio di William Gay Turner, un barbiere, e Mary Marshall, il suo percorso artistico iniziò in tenera età. Turner mostrò subito un vivo interesse per il disegno e la pittura. Entrò alla Royal Academy all'età di 14 anni e divenne rapidamente noto per i suoi acquerelli e disegni. Nel corso degli anni il suo stile si è evoluto e ha adottato tecniche innovative, utilizzando la luce e il colore in modo audace, che gli sono valsi il soprannome di "pittore della luce". Turner viaggiò molto in tutta l'Inghilterra e in Europa, traendo ispirazione dalla natura, dai paesaggi e dal mare. Fu un precursore dell'impressionismo, influenzando artisti come Claude Monet . Turner morì il 19 dicembre 1851 nella casa della sua compagna a Chelsea, lasciando dietro di sé una prolifica opera di oltre 550 dipinti ad olio e quasi 2.000 acquerelli.

Il lavoro di Turner è caratterizzato principalmente dall'uso innovativo della luce e dalla rappresentazione dinamica dei paesaggi. I suoi dipinti, spesso caratterizzati da effetti atmosferici spettacolari, esplorano i rapporti tra luce e colore, permettendogli di esprimere emozioni profonde. Turner utilizza pennellate visibili e una tavolozza vibrante per creare effetti di movimento, in particolare nei suoi dipinti marittimi. Inoltre, gioca con l'astrazione in alcune opere tarde, dove l'enfasi sui colori e sulle forme evoca il movimento impressionista. Turner è noto anche per le sue grandi composizioni in cui l'armonia degli elementi naturali illumina i suoi dipinti, come in "L'ultimo viaggio degli audaci" o "Pioggia, vapore e velocità". Introducendo soggetti contemporanei e allontanandosi dalla pittura storica tradizionale, apre la strada a temi moderni e contemporanei.

L'impatto di Turner sulla storia dell'arte è immenso. È spesso considerato un precursore del modernismo a causa del suo approccio innovativo alla luce e al colore. Il suo modo di esplorare gli effetti atmosferici e i soggetti contemporanei influenzò non solo il movimento impressionista, ma anche gli artisti del XX secolo, come gli espressionisti. Le opere di Turner hanno ampliato la definizione stessa di pittura di paesaggio e il ruolo dell'artista, permettendogli di diventare una figura iconica della pittura romantica. I suoi acquerelli, in particolare, stabiliscono standard di qualità ineguagliabili e continuano ad essere ammirati per la loro bellezza e tecnica. Turner lascia così un'eredità duratura, con mostre delle sue opere in tutto il mondo, in particolare alla Tate Britain, che ospita la più grande collezione delle sue opere.

Turner è stato oggetto di numerose importanti retrospettive e mostre. Nel 1984, alla Tate Britain, è stato istituito in suo onore il Turner Prize, un prestigioso riconoscimento per gli artisti contemporanei. Mostre degne di nota includono "Late Turner: The Painting and the Sea" del 2014, che ha messo in risalto i suoi ultimi lavori e la sua costante esplorazione del mare, attirando un vasto pubblico. In Francia, retrospettive come "JMW Turner" al Grand Palais nel 1983 e "Turner e i suoi pittori" nel 2010 ci hanno permesso di riscoprire la sua influenza sui suoi contemporanei e successori. Nel 2016, la mostra "Turner and Color" ad Aix-en-Provence ha dimostrato l'evoluzione della sua tavolozza e il suo ruolo pionieristico nell'uso del colore, attirando l'attenzione sul suo contributo all'impressionismo. Queste e altre mostre in musei di fama mondiale dimostrano il continuo fascino per il lavoro di Turner e il suo status di icona della pittura.