Marianne Stokes

Marianne Stokes, nata Marianne Preindlsberger il 19 gennaio 1855 a Graz, in Austria, è un'artista nota per i suoi dipinti storici, religiosi e di genere. È la figlia di Franz Preindlsberger, contabile, e Agnes, che gestiva un negozio di abbigliamento. Marianne iniziò i suoi studi artistici all'Accademia di Belle Arti di Graz nel 1872, dove fu incoraggiata dal pittore francese Max Leenhardt. Nel 1874 andò a Vienna con una borsa di studio prima di continuare il suo apprendistato presso l'Accademia di Belle Arti di Monaco sotto Wilhelm von Lindenschmit. Il suo lavoro emergente è stato fortemente influenzato dai movimenti naturalisti, che ha scoperto durante i suoi studi a Parigi, dove si è rapidamente integrata nei circoli artistici. Sposò Adrian Stokes nel 1884 e si stabilì in Inghilterra. Durante la sua carriera, è stata riconosciuta per le sue opere che esprimono temi medievali e mitologici, e ha collaborato con vari circoli artistici, in particolare quelli di Newlyn e Skagen. Nel corso degli anni ottenne fama internazionale, partecipando a numerose mostre, in particolare alla Royal Academy e alla Fiera Mondiale di Chicago nel 1893, dove ricevette una medaglia. Oltre alla carriera artistica, Marianne Stokes si distinse come infermiera durante la Prima Guerra Mondiale, utilizzando le sue doti artistiche per realizzare opere in Svizzera. Fu finalmente riconosciuta come membro della Royal Society of Painters in Water Colors nel 1923. Marianne Stokes morì a Londra il 13 agosto 1927 all'età di 72 anni.

Il lavoro di Marianne Stokes è caratterizzato da uno stile in evoluzione che riflette il suo ricco percorso artistico. Nei suoi esordi, i suoi dipinti, influenzati dal naturalismo, presentavano scene intime e bucoliche, spesso intrise di delicata sensibilità. Dipingendo paesaggi e ritratti in Bretagna e Parigi, utilizza colori vivaci e composizioni attente. Nel corso del tempo, il lavoro di Stokes si è spostato verso temi più medievali e religiosi, incorporando nelle sue opere elementi dell'arte preraffaellita e dell'Art Nouveau. I suoi dipinti come "Santa Elisabetta d'Ungheria che fila per i poveri" e "Madonna con Gesù Bambino" illustrano la sua capacità di catturare momenti di devozione e compassione umana. Il lavoro di Stokes dimostra anche una spiccata competenza tecnica, influenzata da maestri come Dagnan-Bouveret e Bastien-Lepage, e che è evidente nelle sue tecniche di pittura ad olio e acquerello. Le figure nei suoi dipinti sono finemente dettagliate e padroneggia l'uso della luce per creare atmosfera nelle sue opere. Questa capacità di sintetizzare realismo con ardente spiritualità rende il suo lavoro profondamente emotivo e simbolico.

Marianne Stokes ha svolto un ruolo chiave nel mondo dell'arte tra la fine dell'epoca vittoriana e l'inizio del XX secolo, costruendo ponti tra le tradizioni artistiche europee e britanniche. Il suo impatto si estende oltre le sue stesse opere; ha contribuito alla visibilità delle artiste in un momento in cui la loro rappresentanza nelle istituzioni artistiche era limitata. Partecipando a importanti mostre e ricevendo commissioni da collezionisti privati, Stokes aprì strade ad altre pittrici. La sua collaborazione con artisti contemporanei, come John Singer Sargent , ha ampliato la sua rete e rafforzato la sua influenza. Il suo libro del 1909 sull'Ungheria rimane una testimonianza di una visione artistica fissata sull'etnografia e sulle pratiche sociali, prefigurando preoccupazioni moderniste. L'eredità di Marianne Stokes è supportata da numerose opere in collezioni pubbliche come la Tate Gallery e il Wallraf-Richartz Museum. Attraverso il suo approccio unico ai temi di genere e al suo stile distintivo, continua a ispirare nuove generazioni di artisti e critici, contribuendo alla riscoperta delle artiste nel panorama storico-artistico.

Durante la sua carriera, Marianne Stokes ha partecipato a numerose mostre significative che hanno contribuito alla sua fama. Espose per la prima volta al Salon des Peintures di Parigi nel 1884, dove il suo dipinto "Riflessione" fu accolto molto bene. Nel 1885, espose nuovamente lo stesso dipinto alla Royal Academy of Arts di Londra, attirando l'attenzione sul suo lavoro che fu acquisito dalla Walker Art Gallery. Marianne Stokes espose regolarmente alla Royal Academy per tutto il decennio del 1890, partecipando anche alla Fiera Mondiale di Chicago nel 1893, dove le venne assegnata una medaglia. Altre esposizioni degne di nota includono la sua presenza alla Newlyn School, insieme ad artisti fondatori come Stanhope Forbes, e la sua partecipazione alle colonie di artisti a Skagen, dove entrò in contatto con pittori scandinavi. Stokes ha anche tenuto mostre personali in diverse occasioni, riflettendo il suo status di artista affermato nel mezzo britannico. Infine, la sua adesione nel 1923 alla Royal Society of Painters in Water Colors testimonia il suo riconoscimento da parte dei suoi colleghi e la sua duratura influenza nel campo della pittura ad acquerello.