Mily Possoz

Emília Possoz, nata il 4 dicembre 1888 a Lisbona e morta il 17 giugno 1968 nella stessa città, è una figura emblematica dell'arte moderna portoghese. Cresciuta in un ambiente artistico, ha beneficiato degli insegnamenti della pittrice Emília dos Santos Braga, che le ha ispirato la passione per la pittura fin dalla giovane età. Nel 1904 si recò a Parigi, città allora in pieno sviluppo artistico, dove si iscrisse all'Académie de la Grande Chaumière. Il soggiorno in Francia le permette di entrare in contatto con i movimenti artistici d'avanguardia che ridefiniscono la pittura nei primi decenni del XX secolo. Successivamente perfezionò le sue capacità di incisione durante un soggiorno in Germania presso Willy Spatz. Ritornata in Portogallo nel 1909, si impegnò attivamente nel modernismo partecipando alle Exposições de Humoristas e Modernistas del 1912, condividendo il cartellone con altri artisti importanti come Manuel Bentes ed Eduardo Viana . Le sue preoccupazioni artistiche non si limitano alla pittura; ha inoltre pubblicato numerosi disegni su riviste d'avanguardia, ottenendo riconoscimenti per il suo occhio acuto e l'interpretazione di temi contemporanei. Tra il 1922 e il 1937 visse a Parigi e si circondò di artisti influenti come Almada Negreiros e René Hilsum, sviluppando la sua rete. È membro di Young Contemporary Gravure e partecipa a progetti di illustrazione di opere letterarie, in particolare le opere di Valery Larbaud. Nel 1937 le venne assegnata una medaglia d'oro in una mostra a Cleveland, riconoscimento che attestava il suo talento. Al suo ritorno in Portogallo, collaborò con l'architetto Cottinelli Telmo durante l'Esposizione Mondiale Portoghese del 1940, progetto cruciale per il riconoscimento dell'identità culturale portoghese. Negli anni '50 Mily Possoz fu attiva all'interno dell'Associazione degli incisori portoghesi, contribuendo a far sentire la voce degli artisti del suo paese nel campo delle arti visive. Le sue opere, spesso firmate Mily Possoz, si trovano in numerose collezioni, in particolare presso la Fondazione Calouste-Gulbenkian, confermando così la sua importanza e presenza duratura nell'arte portoghese.

Il lavoro di Mily Possoz è caratterizzato da una profonda esplorazione delle tecniche di pittura e incisione. Il suo stile, che fa parte del modernismo, riflette una sensibilità al movimento e al colore, influenzato dai suoi studi a Parigi e dalla sua interazione con artisti d'avanguardia. Possoz è nota per le sue stampe delicate che catturano la luce e il movimento, spesso ispirate alla natura e all'esperienza umana. Fa uso di composizioni audaci, spesso combinando elementi figurativi e astratti, che dimostrano la sua capacità di trascendere i confini tradizionali dell'arte. I temi che affronta nelle sue opere spaziano dalla natura a riflessioni più introspettive sull'individuo e sul suo rapporto con il mondo. Nelle sue illustrazioni riesce a combinare testo e immagine, conferendo una dimensione narrativa alle sue creazioni. Grazie alla sua padronanza di forme e colori, riesce a evocare emozioni profonde, ampliando così il linguaggio visivo dell'arte moderna nel contesto portoghese. Il suo impegno nell'incisione e l'integrazione della pittura nelle sue tecniche di illustrazione dimostrano la sua diversità artistica.

Mily Possoz ha lasciato un segno significativo nel panorama artistico portoghese. Il suo lavoro non solo ha contribuito all'evoluzione della pittura e dell'incisione nel suo paese, ma ha anche aperto la strada a un maggiore riconoscimento delle donne nel mondo dell'arte. Partecipando attivamente ai movimenti d'avanguardia, ha contribuito a definire il modernismo portoghese, incorporando influenze internazionali pur enfatizzando una sensibilità locale. Il suo ruolo all'interno dell'Associazione degli incisori portoghesi è stato un pilastro per le future generazioni di artisti, promuovendo un ambiente in cui l'incisione e la pittura potessero essere riscoperte e celebrate. Incoraggiando il dialogo tra diverse discipline artistiche, Possoz ha contribuito ad ampliare la definizione di arte contemporanea in Portogallo. Le mostre del suo lavoro, sia nazionali che internazionali, così come i suoi numerosi contributi a pubblicazioni d'arte, hanno consolidato la sua eredità. Oggi è vista non solo come una pioniera nel suo campo, ma anche come un simbolo della creatività e della forza espressiva delle artiste del XX secolo. La sua influenza sopravvive nelle opere di artisti contemporanei che continuano a esplorare temi simili e ad impegnarsi con il modernismo rivendicando identità personali e culturali.

Mily Possoz ha partecipato a numerose mostre nel corso della sua carriera, sia in Portogallo che all'estero, il che testimonia la portata della sua arte. Tra le sue mostre significative vi fu la sua partecipazione al Salon degli Umoristi di Lisbona nel 1912, un evento importante che riunì gli artisti modernisti del periodo. Nel 1937 espone a Cleveland, dove ottiene una medaglia d'oro per il suo lavoro, continuando il suo riconoscimento sulla scena internazionale. Durante la sua permanenza a Parigi, Possoz è stata coinvolta in vari eventi artistici insieme a un'influente rete di artisti, aumentando il suo impatto nella capitale francese. Successivamente, l'Esposizione Mondiale Portoghese del 1940, dove collaborò con l'architetto Cottinelli Telmo, si rivelò fondamentale per mettere in risalto la cultura portoghese. Nel corso degli anni, le sue opere sono state presentate in prestigiose gallerie e musei, in particolare presso la Fondazione Calouste-Gulbenkian, dove la sua eredità è preservata e valorizzata. Da quel momento in poi rimase una figura essenziale nelle mostre completate dedicate all'arte moderna portoghese.