Nadezda Petrovic

Nadežda Petrović nasce il 12 ottobre 1873 a Čačak, in Serbia, da una famiglia di artisti ed educatori. È una dei nove figli di Dimitrije e Mileva Petrović. Sua madre, insegnante e parente di un politico serbo, ha instillato in Nadežda il gusto per l'istruzione e le arti. Il padre, anch'egli insegnante, incoraggiò il suo interesse per la pittura, collezionando opere d'arte e dedicandosi all'insegnamento dell'arte e della letteratura. Con i suoi talenti artistici emergenti, Nadežda studiò e si diplomò nel 1892 in una scuola secondaria femminile. Divenne professoressa d'arte presso la stessa istituzione nel 1893 e avrebbe continuato a influenzare le future generazioni di artisti. Nell'ambito dei suoi studi artistici, tra il 1898 e il 1903 si recò a Monaco, dove incontrò figure iconiche come Wassily Kandinsky e Paul Klee . Questa esperienza segnerà l'inizio del suo impegno nel movimento artistico moderno. Al suo ritorno in Serbia, ha partecipato attivamente ai movimenti patriottici mentre insegnava ed esponeva regolarmente. Con lo scoppio delle guerre balcaniche all'inizio degli anni '10, Petrović assunse il ruolo di infermiera e si distinse per il suo coraggio, ricevendo numerose onorificenze per il suo impegno all'interno degli ospedali militari. Sfortunatamente contrasse gravi malattie, tra cui la febbre tifoide, e morì all'età di 41 anni il 3 aprile 1915 a Valjevo.

Il lavoro di Nadežda Petrović è definito da uno stile che si è evoluto nel corso della sua vita, passando attraverso fasi influenzate dai suoi viaggi in Europa. Nei suoi primi giorni fu profondamente influenzata dal Fauvismo, evidenziando colori brillanti ed espressivi, come il rosso caldo e il verde. I suoi dipinti sono caratterizzati da grandi superfici colorate e da un approccio audace all'uso del colore. La sua carriera è spesso suddivisa in più periodi corrispondenti ai suoi luoghi di residenza, ciascuno segnato da distinti sviluppi stilistici. Il periodo monacense è caratterizzato da una forte ispirazione moderna e dall'uso di vibranti contrasti, mentre in Serbia era più interessato ai temi nazionali e alla Landschaft, l'illustrazione di paesaggi locali. Il suo periodo a Parigi fu ricco di influenze impressioniste, dove esplorò le tecniche di luce e ombra. Durante i suoi ultimi anni, in tempo di guerra, il suo lavoro divenne più emotivo e introspettivo, culminando in opere come "L'Ospedale di Valjevo", che riflettevano un forte impegno sociale e il desiderio di rappresentare le tragedie della guerra.

Nadežda Petrović è spesso considerata la più importante pittrice serba della fine del XIX e dell'inizio del XX secolo, non solo per il suo contributo artistico, ma anche per il suo ruolo pionieristico in un ambiente artistico dominato dagli uomini. Ispira molte generazioni di artisti serbi sia attraverso il suo lavoro che attraverso il suo impegno sociale e patriottico. La sua partecipazione ad organizzazioni umanitarie per aiutare i serbi durante le guerre dimostra un forte investimento nella sua comunità. Inoltre, la sua eredità sopravvive attraverso il Museo commemorativo Nadežda e Rastko Petrović a Belgrado, che conserva molte delle sue opere e cimeli della sua vita. La sua memoria è onorata attraverso vari eventi artistici, tra cui il Memoriale di Nadežda Petrović, e dal 2003 è presente anche sulle banconote serbe. Il suo contributo è stato riconosciuto anche dall'UNESCO durante la celebrazione del suo 150° anniversario nel 2023, evidenziando il suo status di artista culturale serbo. icona.

Nadežda Petrović ha avuto una ricca carriera espositiva, iniziata nel 1900 con la sua prima mostra personale a Belgrado. Ha partecipato all'organizzazione della prima mostra d'arte jugoslava, che ha segnato un punto di svolta per il riconoscimento degli artisti serbi. Il suo lavoro fu esposto al Padiglione del Regno di Serbia durante l'Esposizione Internazionale d'Arte del 1911, rafforzando la sua notorietà sulla scena internazionale. La sua presenza nelle mostre del suo tempo gli ha permesso di far conoscere il suo stile distintivo e di promuovere l'arte serba oltre i confini. Continuano ad essere organizzate retrospettive delle sue opere, che testimoniano l'importanza del suo lavoro nella storia dell'arte serba e fanno di lei una figura essenziale nell'arte contemporanea.