Rafa Nasiri

Rafa Nasiri, nato nel 1940 a Tikrit, Iraq, è un pittore iracheno il cui percorso artistico è stato segnato da un viaggio attraverso culture e stili artistici diversi. Inizia i suoi studi nel 1956 presso il Baghdad Institute of Fine Arts, dove sviluppa le sue prime capacità artistiche. Nel 1959 si recò in Cina per frequentare l'Accademia Centrale di Belle Arti di Pechino, specializzandosi in incisione su legno. La sua prima mostra ebbe luogo ad Hong Kong nel 1963, prima di tornare a Baghdad dove si distinse nell'insegnamento artistico. Tra il 1967 e il 1969 soggiorna in Portogallo dove collabora con Gravura de Lisbonne. Questo viaggio segna l'inizio di un periodo di astrazione nel suo lavoro, integrando lettere dell'alfabeto arabo nelle sue composizioni. Nel 1991, con l'aumento delle tensioni in Iraq, va in esilio in Giordania pur continuando la sua carriera di insegnante e artista. Nasiri ha anche pubblicato due libri in arabo sull'arte ed è stato coinvolto in varie giurie di premi d'arte nel corso della sua carriera. È ancora riconosciuto per la sua influenza sul movimento artistico arabo contemporaneo, in particolare il movimento hurufiyya, che combina la calligrafia araba e il linguaggio visivo moderno. La vita personale di Nasiri è segnata anche dal suo matrimonio con May Muzaffar, rinomata autrice e critica d'arte. Rafa Nasiri è morto il 7 dicembre 2013 ad Amman, in Giordania.

Il lavoro di Rafa Nasiri è caratterizzato da una fusione unica di astrazione e calligrafia araba. I suoi esordi nel realismo si sono evoluti verso l'astrazione totale a partire dal 1989, consentendo una libera esplorazione di forma e colore. Il linguaggio visivo che crea è spesso composto da lettere arabe stilizzate, incastonate in motivi colorati e dinamici. Questo approccio illustra il suo interesse per la cultura araba e allo stesso tempo stabilisce la parola scritta come forma di arte visiva, incarnando il concetto del movimento hurufiyya. Le sue opere evocano un dialogo tra tradizione e modernità, utilizzando le lettere come simboli che trascendono la loro funzione linguistica. La scelta dei colori è spesso vibrante, trasmette emozioni intense e crea dinamismo visivo. Le influenze dei suoi soggiorni all'estero, in particolare in Cina e Portogallo, si riflettono anche nella sperimentazione di nuovi materiali e tecniche, rendendo il suo lavoro un'eclettica integrazione di varie influenze artistiche. Il suo approccio artistico è caratterizzato anche da un profondo rispetto per la cultura irachena e araba, utilizzando l'arte per esplorare ed esprimere la sua identità culturale.

Rafa Nasiri ha avuto un impatto significativo sulla scena artistica araba, fungendo da ponte tra le tradizioni artistiche orientali e i movimenti moderni. Come membro influente del movimento hurufiyya, ha contribuito a ridefinire il ruolo della calligrafia nell'arte contemporanea, elevandola allo status di espressione artistica a pieno titolo. Il suo insegnamento e le sue pubblicazioni hanno avuto un ruolo cruciale anche nella formazione di una nuova generazione di artisti arabi. Integrando elementi calligrafici nelle sue composizioni astratte, ha ispirato altri artisti a esplorare la relazione tra il linguaggio e l'aspetto visivo. Nasiri ha esposto le sue opere in tutto il mondo, presentando l'arte irachena a un pubblico internazionale. Le sue opere sono state acquisite da molte istituzioni riconosciute, come il Museo di Arte Moderna di Baghdad, il Museo di Belle Arti di Amman e il British Museum, consolidando la sua eredità artistica. Inoltre, il suo uso del colore e delle lettere arabe costituisce un modello per molti artisti contemporanei, incoraggiando un dialogo attivo sulla cultura araba nell’arte moderna.

Rafa Nasiri ha partecipato a una vasta gamma di mostre, sia individuali che collettive, in tutto il mondo. Ha esposto in città iconiche come Berlino, Londra, Parigi, Nuova Delhi, Varsavia e San Paolo, dimostrando la sua portata internazionale. Notevoli mostre personali includono quelle all'Istituto del mondo arabo di Parigi, alla Fondazione Calouste-Gulbenkian di Lisbona e alla Biennale di San Paolo. Allo stesso tempo, ha partecipato attivamente a mostre collettive in gallerie e musei a Baghdad, Kuwait, Beirut, Damasco e Amman. Dal 1965 al 2009 Nasiri ha collaborato ad eventi artistici arabi e internazionali, promuovendo il dialogo interculturale. I suoi contributi al mondo dell'arte non si limitano solo alla pittura, ha anche preso parte a biennali come la Norwegian International Print Biennale e la Intergrafik Biennale of Engaged Graphic Art di Berlino. Attraverso il suo continuo impegno nell'arte contemporanea, ha lasciato un segno indelebile nella scena artistica attraverso le sue opere e i suoi contributi didattici.