Riccardo Diacono

Richard Deacon è uno scultore britannico nato il 15 agosto 1949 a Bangor, nel Galles. Inizia la sua formazione artistica al Plymouth College prima di proseguire gli studi alla St Martin's School of Art di Londra tra il 1969 e il 1972. Si specializza nella performance e si evolve negli anni, studiando al Royal College of Art dal 1974 al 1977 dove stringe amicizia. con gli artisti del suo tempo, in particolare Tony Cragg. La sua carriera artistica prende una svolta nel corso degli anni '80 grazie alla nascita dei suoi figli e ai suoi viaggi, tra cui un anno negli Stati Uniti, dove realizza una serie di disegni. Deacon è riconosciuto a livello internazionale per la sua capacità di coniugare creatività e tecniche industriali. Oltre alle sue opere scultoree, insegna in diverse istituzioni rinomate, come il London Institute, e partecipa a progetti innovativi di arte pubblica. Il suo percorso artistico è ricco di eventi significativi, tra cui la sua partecipazione alla Biennale di Venezia nel 2007. Richard Deacon è anche un fervente difensore delle arti, avendo contribuito in modo integrale alla comunità artistica contemporanea fino ad oggi.

Richard Deacon si distingue per il suo approccio unico alla scultura, fondendo astrazione e riferimenti organici. Le sue opere evocano temi della natura e del corpo umano, spesso utilizzando forme curve e materiali fragili che trasmettono una forte poesia. La diversità dei materiali utilizzati, che vanno dal laminato incollato all'acciaio inossidabile, passando per il policarbonato e la ceramica smaltata, riflette il suo desiderio di ridefinire la scultura contemporanea. Deacon si considera più un "creatore" che uno scultore nel senso tradizionale, enfatizzando i processi di assemblaggio che gli consentono di esplorare interazioni uniche tra l'interno e l'esterno delle opere. Le sue costruzioni monumentali, spesso destinate a spazi pubblici, invitano lo spettatore a un'esperienza fisica e sensoriale, suggerendo un dialogo tra i materiali, le forme e i luoghi in cui sono inserite. Spingendo i confini della scultura, Deacon crea opere che esplorano le relazioni tra il corpo, lo spazio e lo spettatore, provocando una profonda riflessione sull'interazione umana con l'arte.

Richard Deacon è uno degli scultori più influenti della sua generazione, avendo contribuito in modo significativo alla reinvenzione della scultura contemporanea. Il suo lavoro incarna il passaggio da una concezione tradizionale della scultura a un approccio più moderno e sperimentale. Il suo uso creativo di materiali industriali ha ispirato molti artisti contemporanei a riconsiderare i limiti e le possibilità della scultura. I premi che gli sono stati assegnati, in particolare il Turner Prize nel 1987 e il Robert Jacobsen Prize nel 1995, testimoniano il suo impatto sul mondo dell'arte. Nel corso dei decenni Deacon ha ricoperto incarichi di insegnamento, condividendo la sua visione innovativa con nuove generazioni di artisti, arricchendo il panorama artistico con i suoi pensieri e le sue tecniche. Esponendo in prestigiose istituzioni in tutto il mondo, la sua eredità sopravvive, influenzando il dibattito sull'arte astratta e contemporanea, pur rimanendo una figura iconica collegata agli sviluppi artistici odierni.

Richard Deacon ha esposto il suo lavoro presso istituzioni di fama mondiale tra cui il Bonnefantenmuseum di Maastricht, la Whitechapel Art Gallery di Londra e il MOCA di Los Angeles. Nel 1992, la sua mostra personale al Museo d'Arte Moderna di Lille Métropole rafforza il suo riconoscimento in Francia. Ha anche rappresentato il Galles alla Biennale di Venezia nel 2007, un'esperienza fondamentale che ha avuto un impatto significativo sulla scena artistica. Le sue opere pubbliche, come "between the eye" a Toronto e "let's not be stupid" all'Università di Warwick, illustrano il suo impegno per l'integrazione dell'arte nello spazio urbano, rendendo l'arte accessibile al pubblico e stimolando le interazioni sociali. Le sue mostre continuano ad attirare l'attenzione di critici e collezionisti, e le sue sculture monumentali sono ormai elementi integranti dell'architettura contemporanea.