Salomon van Ruysdael

Salomon van Ruysdael, nato intorno al 1602 a Naarden e morto il 3 novembre 1670 ad Haarlem, è un eminente paesaggista olandese del XVII secolo. Proveniente da una famiglia di artisti, è il fratello di Isaac van Ruisdael e ha avuto un impatto significativo sulle successive generazioni di artisti olandesi. Van Ruysdael divenne membro della corporazione dei pittori di Haarlem nel 1623 e ne fu il direttore nel 1648, dimostrando il suo prestigio e il riconoscimento nella comunità artistica. Anche se principalmente autodidatta, fu probabilmente formato da Esaias van de Velde, la cui influenza è evidente nei suoi primi lavori, in particolare nei paesaggi invernali. A differenza di altri artisti del suo tempo, non lavorava su commissione, ma si dedicava alla realizzazione di piccoli dipinti che metteva in vendita. Anche suo figlio, Jacob Salomonszoon van Ruysdael, e suo nipote, Jacob Isaackszoon van Ruisdael, sono figure di spicco nella pittura di paesaggio, a testimonianza dell'eredità duratura che ha lasciato nel mondo dell'arte. La sua tomba si trova nella chiesa di Saint-Bavo ad Haarlem, simbolo delle sue radici nella città che segnò la sua carriera.

Le opere di Salomon van Ruysdael si distinguono per la loro rappresentazione precisa e poetica dei paesaggi olandesi, tra cui pianure, fiumi, canali e paesaggi marini. Una delle sue prime influenze stilistiche fu Jan van Goyen , di cui adottò temi e strutture, sebbene il suo sviluppo personale si affermò nel suo stile tra il 1631 e il 1632. Van Ruysdael è illustrato da colori sempre più luminosi e da una tavolozza più varia su gli anni. All'inizio della sua carriera il suo modo di trattare il colore era leggermente sfumato, soprattutto per il fogliame, ma si è evoluto verso opere dove dominano chiarezza e calore, dando vita a un morbido contrasto con i toni più scuri. Intorno al 1645 scoprì la ricchezza iconografica che gli alberi potevano offrire nelle sue composizioni, creando così paesaggi sereni ed equilibrati. Le sue opere giocano sulla giustapposizione di cielo, terra e acqua, offrendo una visione idilliaca e pastorale dei paesaggi olandesi. Molti dei suoi dipinti, come "Le Bac" e "Marine", dimostrano la sua capacità di catturare la luce e l'atmosfera, ponendo il suo lavoro in una relazione estetica con il tempo e la natura.

L'impatto di Salomon van Ruysdael è ampiamente riconosciuto, soprattutto per il suo contributo alla pittura di paesaggio nel XVII secolo. Il suo stile non solo stupì i suoi contemporanei, ma ebbe anche un'influenza duratura su generazioni di artisti olandesi, in particolare su suo nipote Jacob Isaackszoon van Ruisdael, considerato uno dei più grandi paesaggisti della storia dell'arte olandese. Sviluppando un linguaggio pittorico che univa la rappresentazione realistica e la costruzione poetica dello spazio, Van Ruysdael aprì nuove strade ai suoi successori, in particolare nel modo di catturare l'armonia tra uomo e natura. Le sue innovazioni hanno contribuito a stabilire il paesaggio come un genere rispettato nell'arte, ispirando molti artisti successivi che hanno cercato di esplorare temi simili. Grazie alla diversità delle sue opere, sfuggì anche al tropismo della monocromia che predominava nei suoi primi tempi, offrendo così una tavolozza ricca di colori che continuerà ad affascinare molti artisti fino ai giorni nostri. Inoltre, la scelta dei motivi, come il traghetto sul fiume, e il trattamento dell'acqua come soggetto centrale nelle sue opere gettarono le basi per l'esplorazione dei temi fluviali nell'arte olandese, consolidando il suo posto nella storia della pittura.

Nel corso della sua carriera, Salomon van Ruysdael ha prodotto una serie di opere che sono state esposte in diverse importanti mostre. Sebbene le mostre ai suoi tempi non fossero organizzate come quelle che conosciamo oggi, le sue opere sono oggi raccolte in vari musei di fama mondiale. Tra i suoi dipinti più importanti, 'Il traghetto' (1647) e 'Il traghetto sul fiume' (1649) si possono ammirare rispettivamente all'Oldmasters Museum di Bruxelles e alla National Gallery of Art di Washington. Altre opere degne di nota come "Marine" (1650) al Metropolitan Museum di New York e "Deventer, visto dal nord-ovest" (1657) alla National Gallery di Londra, mostrano la portata del suo genio artistico. "Il mercato del pesce" e "Natura morta con tacchino" (1661) sono esposti al Museo Jeanne-d'Aboville e al Museo del Louvre, evidenziando la diversità dei temi affrontati durante la sua carriera. Inoltre, le mostre dedicate ai maestri della pittura olandese del XVII secolo spesso mettono in risalto la sua opera, celebrando la sua influenza e il suo ruolo di figura centrale nel panorama olandese.