Léon Tutundjian

Léon Tutundjian, né le 15 mars 1906 à Amasya dans l'Empire ottoman, est un artiste peintre arménien qui a émigré en France, où il a passé la majorité de sa vie. En 1922, en raison des événements tragiques qui ont touché la communauté arménienne, il quitte Constantinople et commence un exil qui le conduit d'abord à un orphelinat en Grèce, puis au monastère arménien de San Lazzaro à Venise. C'est là qu'il apprend les techniques de la céramique et de la peinture sur tissus. En 1923, il s'installe à Paris, où il rencontre des artistes influents tels qu'Ervand Kotchar et David Kakabadzé. Ces rencontres lui permettent de s'intégrer dans la scène artistique parisienne et de découvrir de nouvelles techniques telles que l'aérographe et le tamponnage sur tissu. En 1929, il cofonde le groupe Art Concret avec d'autres figures importantes comme Theo van Doesburg et Jean Hélion. Léon Tutundjian a su allier différentes influences et techniques dans son œuvre, passant de l'abstraction géométrique à l'art biomorphique et au surréalisme. Il a produit des œuvres dans divers médiums, y compris la sculpture murale et les collages, faisant preuve d'une sensibilité rare et d'une diversité impressionnante. Il est décédé le 1er décembre 1968 à Écublens, laissant derrière lui un héritage artistique considérable, bien que restant marginalisé sur le marché de l'art tout au long de sa carrière.

L'œuvre de Léon Tutundjian est marquée par une recherche constante de formes et de techniques, s'inscrivant à la fois dans le surréalisme et l'abstraction. Ses créations varient entre collages, dessins, gouaches et huiles, témoignant d'une grande curiosité artistique et d'une volonté d'explorer de nouveaux territoires. Tutundjian a su transcender les genres artistiques, intégrant des éléments de l'abstraction géométrique, de l'art concret, ainsi que des inspirations biomorphiques. Les reliefs, ou sculptures murales, qu'il a réalisées dans les années 1929 sont particulièrement significatifs. Ces œuvres témoignent de son approche innovante et de sa capacité à fusionner sculpture et peinture. Son travail est également le produit de son époque, influencé par les découvertes scientifiques et scientifiques, explorant des thématiques liées à l'espace, à la lumière et aux formes organiques. Dans ses compositions, il véhicule souvent une richesse de textures et de couleurs qui interrogent le spectateur, le poussant à une réflexion sur la nature même de l'art et sur les perceptions de la réalité.

Léon Tutundjian, bien qu'il n'ait jamais atteint la notoriété des grands maîtres de son temps, a joué un rôle essentiel dans le développement de l'art abstrait et du surréalisme en France. Son implication dans des groupes comme Art Concret et Abstraction-Création a permis de promouvoir des idées avant-gardistes qui ont influencé de nombreux artistes contemporains. Ses œuvres, notamment les reliefs, sont aujourd'hui reconnues comme des contributions significatives à l'évolution de l'art moderne. Après sa mort, un regain d'intérêt a émergé autour de son travail, menant à la création d'une Fondation Léon Tutundjian en 2017. Cette fondation a pour objectif de préserver son héritage et de promouvoir ses œuvres auprès d'un nouveau public. Par son engagement artistique et sa vision, Tutundjian a ouvert des voies de réflexion sur la place de l'art dans un monde en constante évolution, tout en célébrant son identité arménienne. Ses compositions, riches et variées, continuent de fasciner et d'inspirer, rappelant l'importance de la diversité des voix dans l'histoire de l'art.

Au fil de sa carrière, Léon Tutundjian a participé à de nombreuses expositions qui ont permis de mettre en lumière son travail. Parmi les expositions notables figure 'Le pétrole vu par 100 peintres', tenue au Musée Galliera à Paris en octobre 1959, où il présente son œuvre 'Méditation sur le pétrole'. Cette exposition illustre non seulement son talent, mais aussi son engagement avec des thématiques contemporaines et sociales. D'autres expositions, dont plusieurs rétrospectives, ont été organisées depuis sa disparition, contribuant à revivifier l'intérêt pour son œuvre. Les publications et catalogues qui lui sont dédiés, tant des aquarelles, dessins que des œuvres peintes, permettent aux amateurs d'art et aux chercheurs de mieux comprendre sa contribution. Des expositions récentes, sous l'égide de sa fondation, ont également cherché à mettre en avant son héritage et son influence sur la scène artistique actuelle. Ainsi, Tutundjian demeure une figure à redécouvrir dans l'art contemporain, une voix unique qui a su articuler des expériences personnelles et des réflexions collectives.