Louis Vivin

Louis Vivin ist ein naiver französischer Maler, geboren am 27. oder 28. Juli 1861 in Hadol, einem kleinen Dorf in den Vogesen, und gestorben am 28. Mai 1936 in Paris. Als Sohn eines Schullehrers wuchs Vivin in einem bildungsfördernden Umfeld auf, das ihm den Zugang zu verschiedenen Wissensformen ermöglichte und gleichzeitig seine künstlerischen Ambitionen förderte. Er besuchte das technische Gymnasium in Épinal, trat jedoch erst im Alter von 18 Jahren, im Jahr 1879, in die Post ein und verbrachte dort seine gesamte berufliche Laufbahn. Neben seiner Arbeit widmet er seine Freizeit der Malerei und beweist damit, dass er Autodidakt ist. Seine Arbeiten blieben zunächst unbeachtet, bis er 1889 seine erste Ausstellung im Salon des Agents des Postes ausstellte. Allerdings war es dem Einfluss des Kunstkritikers Wilhelm Uhde zu verdanken, dass er aus der Anonymität hervortrat. Uhde organisierte 1925 seine erste Einzelausstellung und verschaffte ihm damit Anerkennung in der Künstlergemeinschaft. Obwohl sich seine künstlerische Karriere erst spät entwickelte, nutzte Louis Vivin seinen Ruhestand im Jahr 1922, um sich ganz seiner Kunst zu widmen. Eine 1934 aufgetretene Lähmung seines rechten Arms zwang ihn jedoch zur Beendigung seiner Tätigkeit. Sein internationaler Ruhm erlangte er erst nach seinem Tod mit der von Uhde im Jahr 1937 organisierten Ausstellung „Popular Masters of Reality“, die die späte Entdeckung seines Werks durch die breite Öffentlichkeit markierte.

Louis Vivins Werk ist typisch für die naive Kunst und zeichnet sich eher durch eine intuitive Herangehensweise und eine persönliche Sicht auf die Welt als durch strenge akademische Techniken aus. Seine Gemälde mit klarer und farbenfroher Ästhetik stellen oft historische Pariser Denkmäler, das Montmartre-Viertel, die Sacré-Cœur und den Seine-Kai dar. Vivin lässt sich hauptsächlich von Postkarten und anderen Dokumenten inspirieren, die er sammelt, und verleiht ikonischen Szenen seine einzigartige Note. Auffallend an seinen Kreationen ist die bewusste Unkenntnis der Regeln der Perspektive und der Schatten, die seinen Werken einen einzigartigen und kindlichen Charakter verleiht und gleichzeitig eine gewisse visuelle Poesie bewahrt. Die geometrischen Formen seiner Denkmäler werden oft von kleinen Figuren animiert, was seinen Stadtlandschaften eine menschlichere Note verleiht und eine lebendige und dynamische Atmosphäre schafft. Sein ebenso schlichter wie berührender Stil betont leuchtende Farben und eine fröhliche Atmosphäre und verstärkt die Begeisterung für ein farbenfrohes und ausgefallenes Universum.

Louis Vivin gilt neben Künstlern wie Douanier Rousseau, Camille Bombois , Séraphine Louis und André Bauchant als Meister der naiven Kunst in Frankreich. Sein Vermächtnis liegt in seiner Fähigkeit, die Schönheit kleiner Dinge einzufangen und den alltäglichen Alltag durch einen unschuldigen und freudigen Blick zum Leben zu erwecken. Obwohl Vivin zu Lebzeiten nur begrenzten Ruhm genoss, schuf er ein Repertoire an Werken, das bis heute verehrt wird. Durch seine künstlerische Praxis ebnete er den Weg für viele naive Künstler, die in seine Fußstapfen treten und sich für Einfachheit und Authentizität in ihrer Arbeit einsetzen. Die Wiederentdeckung seines Werks nach seinem Tod ermöglichte es ihm, sich einen Platz in der Kunstgeschichte zu sichern und ihn zu einer symbolischen Figur für alle zu machen, die sich für naive Kunst, ihre Entwicklung und ihre Einflüsse interessieren. Die Wiedereingliederung seiner Kreationen in den zeitgenössischen künstlerischen Diskurs unterstreicht den Wert unkonventioneller Visionen und intuitiver Kreativität.

Obwohl Vivin erstmals 1889 im Salon des Agents des Postes in Paris ausstellte, waren es die 1920er Jahre, die eine entscheidende Etappe in seiner Karriere markierten. 1925 war das Jahr, in dem Wilhelm Uhde seine erste Einzelausstellung veranstaltete, die es ihm ermöglichte, sein Werk einem breiteren Publikum vorzustellen. Eine weitere bemerkenswerte Ausstellung, die eine entscheidende Rolle für seine retrospektive Anerkennung spielt, ist die der Popular Masters of Reality, die Uhde 1937, ein Jahr nach seinem Tod, organisierte. Diese Ausstellung wirft ein neues Licht auf sein Werk und rückt es in den Mittelpunkt der Diskussionen über naive und populäre Kunst, die zu dieser Zeit sowohl national als auch international wachsendes Interesse zu erregen begann. Weitere Ausstellungen fanden in verschiedenen Museen statt und ermöglichten so, dass sein Werk reiste und von verschiedenen Generationen von Zuschauern geschätzt wurde, insbesondere im Musée du Vieux-Château de Laval und in anderen Institutionen, die sein Andenken ehren. Vivins Kunst kann auch in öffentlichen Sammlungen auf der ganzen Welt wiederentdeckt werden, unter anderem im Museum of Modern Art (MoMA) in New York.