Albert Oehlen

Albert Oehlen è nato il 17 settembre 1954 a Krefeld nel Nord Reno-Westfalia, in Germania. Fratello del pittore Markus Oehlen, si distingue nel mondo dell'arte contemporanea dall'inizio degli anni '80. Dopo aver studiato alla Hochschule für bildende Künste di Amburgo, ha beneficiato degli insegnamenti di Sigmar Polke , uno dei grandi nomi del neo. -arte espressionista. Quest'ultimo influenzò profondamente Oehlen nella sua visione artistica. Durante gli anni '80, emerse insieme ad altri artisti iconici come Martin Kippenberger e Georg Herold, condividendo una feroce critica alla società e alle norme artistiche dell'epoca. Con sede nella sua casa e studio a Bühler, ha iniziato a sviluppare un vocabolario visivo che fondeva tecniche tradizionali e contemporanee. Nel corso degli anni, Oehlen è stato riconosciuto come uno degli artisti tedeschi più influenti e rispettati, ampliando la sua rete di collezionisti, in particolare con Benedikt Taschen, uno dei primi a interessarsi al suo lavoro. La sua arte è stata arricchita anche dalla sua pratica didattica, dove spinge gli studenti a mettere in discussione l'autenticità e il valore della pittura nel mondo moderno. Nel corso della sua vita, Oehlen è oggi classificato tra i nove artisti tedeschi ai vertici delle vendite all'asta globali.

Il lavoro di Albert Oehlen è difficile da classificare, poiché abbraccia stili e idee diversi. Il suo lavoro è spesso associato al neoespressionismo tedesco, ma trascende questa etichetta. L'artista si definisce un 'pittore', un 'artista concettuale' e un 'artista non figurativo', il che indica il suo desiderio di esplorare oltre l'immagine tradizionale della pittura. Al centro della sua pratica c'è l'idea di "arte per l'arte", in cui il materiale e il processo creativo svolgono un ruolo cruciale quanto il prodotto finale. È noto per i suoi dipinti astratti, che utilizzano elementi di collage, tecniche di pittura gestuale e formati industriali. Le sue opere, spesso ricche di colore, mescolano influenze del settore pubblicitario e dell'arte contemporanea integrando riferimenti storici. Ad esempio, nella sua serie Bad Paintings, Oehlen presenta ritratti provocatori, tra cui un famoso ritratto di Adolf Hitler, inscrivendo così un dialogo sulla storia dell'arte e sulla politica nel suo lavoro. Inoltre, il suo passaggio ad una tavolozza di colori in bianco e nero all'inizio del 21° secolo segna un desiderio di sperimentazione, un cambiamento radicale che evidenzia la flessibilità e l'adattabilità della sua arte. Il suo approccio evidenzia anche una reazione al discorso sulla “morte della pittura”, ridefinendo così costantemente i confini dell'arte pittorica contemporanea.

Albert Oehlen è senza dubbio una figura iconica dell'arte contemporanea che continua a influenzare molti artisti che lottano contro le convenzioni tradizionali della pittura. Il suo approccio critico e intellettuale ridefinisce non solo il campo della pittura, ma anche quello dell'arte contemporanea in generale. Attraverso le sue opere, si impegna in una conversazione sulla percezione, la tecnica e la funzione della pittura, soprattutto in un mondo che tende a sottovalutarla. Confrontandosi con la storia dell'arte, l'artista incoraggia la riflessione sul nostro consumo di immagini e sul ruolo dell'artista nella società. Anche gli studenti di Oehlen e i suoi assistenti, come il pittore Daniel Richter , hanno intrapreso percorsi innovativi sotto la sua influenza, contribuendo a plasmare l'attuale panorama artistico. Avendo stabilito un record d'asta nel 2019 per il suo dipinto