Rosso Fiorentino

Giovanni Battista di Jacopo, detto Rosso Fiorentino, nasce a Firenze l'8 marzo 1494. Il suo soprannome, 'Rosso', deriva dal colore rosso dei suoi capelli. Fu allievo di Andrea del Sarto , grande maestro dell'epoca. Rosso Fiorentino ebbe inizialmente una carriera segnata da uno stile originale e innovativo, allontanandosi dai vincoli classicisti del suo tempo. Dopo aver vissuto a Firenze e Roma, dove subì l'influenza di Michelangelo e Raffaello , fu costretto a fuggire a causa delle tensioni politiche. Nel 1530 si rifugiò a Fontainebleau, in Francia, e divenne pittore di corte del re Francesco I. Il Rosso morì tragicamente il 14 novembre 1540 a Parigi in circostanze ancora dibattute, spesso denunciate come un suicidio legato a un senso di colpa nei confronti di un amico accusato ingiustamente di furto.

Rosso Fiorentino è riconosciuto per il suo stile manierista, caratterizzato da esagerazione nelle forme, colori vivaci e composizioni dinamiche. A differenza dei suoi contemporanei che ricercavano armonia ed equilibrio, Rosso prediligeva l'espressione emotiva e le tensioni visive. Le sue famose opere dimostrano il suo talento unico nel drammatizzare il soggetto attraverso figure distorte e pose angolari, introducendo così un nuovo modo di interpretare la forma umana attraverso l'arte. I colori che scelse erano spesso audaci, con marcato contrasto, e usò in modo innovativo il chiaroscuro per accentuare le emozioni dei soggetti che dipinse. I suoi affreschi al castello di Fontainebleau, come quelli della Galerie François I, presentano elementi decorativi esuberanti, uniscono disegno e pittura e mescolano mito, allegoria e natura in un insieme coerente.

L'impatto del Rosso Fiorentino sulla pittura europea è innegabile, soprattutto nello sviluppo del Manierismo. È spesso considerato il pioniere della scuola di Fontainebleau, che influenzò molti artisti francesi dopo di lui. La sua capacità di combinare emozione e tecnica lasciò un'impronta duratura su generazioni di artisti e le sue opere furono viste come una rottura con il regno del Rinascimento classico. Ha anche svolto un ruolo cruciale nella fusione degli stili italiano e francese, aprendo la strada a nuove interpretazioni dell'arte in Francia. Il suo approccio unico e le innovazioni nel colore, nella composizione e nel decoro hanno plasmato non solo la pittura francese, ma anche lo sviluppo del Manierismo nella pittura europea in generale. La sua influenza può essere vista nelle opere di molti artisti successivi che cercarono di esplorare forme di espressione personale all'interno di un quadro artistico più libero.

Le opere di Rosso Fiorentino sono state esposte in prestigiose gallerie d'arte di tutto il mondo. Tra le mostre più significative, quella alla National Gallery of Art di Washington nel 1987-1988 ha messo in luce il suo disegno e il suo impatto sulle arti decorative. Opere come "Deposizione dalla croce" e "Mosè difende le figlie di Ietro" sono state esposte in musei tra cui il Museo del Louvre e la Galleria degli Uffizi a Firenze. Alla sua influenza sono state dedicate anche retrospettive, come quelle tenutesi a Firenze nel 2014, esplorando il suo ruolo nell'arte manierista e a Fontainebleau. La rivalutazione del suo lavoro continua a generare interesse per le sue tecniche e temi, in particolare nel contesto dell'esplorazione del Tardo Rinascimento e del Manierismo in generale.