Plaster Bag II

Plaster Bag II

Marjorie Strider

€0,00 TVA incluse

« Plaster Bag II », œuvre de Marjorie Strider réalisée en 1973, est une sculpture audacieuse ancrée dans le mouvement Pop Art, explorant la beauté et le mystère de la forme féminine tout en jouant avec les conventions de la représentation.

Œuvre protégée par le droit d'auteur

Cette œuvre est actuellement protégée par le droit d'auteur et n'est pas disponible à la vente. Elle est présentée uniquement à des fins éducatives et culturelles.

À propos de l'œuvre

Description

Cette sculpture dynamique, « Plaster Bag II », se présente sous la forme d'une silhouette féminine stylisée, emballée de manière inattendue dans un matériau, évoquant à la fois la fragilité et la puissance. Marjorie Strider utilise un mélange de textures et de formes qui interpellent le spectateur, se jouant des stéréotypes de genre tout en redéfinissant la représentation de la féminité dans l'art. La sculpture se distingue par sa surface texturée et son aspect presque organique, comme si elle était à la fois façonnée par l'artiste et inspirée par la nature. Strider emploie des couleurs vives et des motifs géométriques pour accentuer le caractère pop de l'œuvre, attirant l'œil et provoquant la curiosité. Ce faisant, elle utilise les conventions artistiques du Pop Art pour engager une discussion sur l'identité, la perception et le rôle des femmes dans la société contemporaine des années 70. « Plaster Bag II » incarne ainsi une tension délicate entre l'attrait visuel et le contenu critique, révolutionnant les attentes des spectateurs vis-à-vis de la sculpture et de la forme féminine.

Contexte

Créée en 1973, « Plaster Bag II » témoigne d'une époque où les mouvements féministes commençaient à émerger dans le monde de l'art. Marjorie Strider, artiste féministe avant-gardiste, utilise cette plateforme pour revendiquer une présence accrue de la voix féminine au sein des structures artistiques dominées par les hommes. Le Pop Art, durant cette période, se limitait souvent à des objets de consommation ou à des représentations de la culture populaire, et Strider déploie cette esthétique pour traiter de sujets plus profonds liés à l'identité. La sculpture s'inscrit dans un cadre culturalement riche, où les artistes cherchent à déconstruire les normes traditionnelles et à offrir de nouvelles perspectives sur le corps et la sexualité. En fusionnant style et message, Marjorie Strider crée une œuvre qui ne se contente pas d'être visuellement attrayante, mais qui pose également des questions sur la place des femmes dans l'art et dans la société.

Caractéristiques

  • Title : Plaster Bag II
  • Artist : Marjorie Strider
  • Date : 1973
  • Style : Pop Art
  • Genre : Sculpture
  • Dimensions : Non spécifiées
  • Copyright : Marjorie Strider

Interprétation

« Plaster Bag II » évoque des questions autour de la perception du corps féminin et de la subjectivité. La forme enveloppante de la sculpture peut être interprétée comme une métaphore de l'étouffement des femmes par les attentes sociétales et les stéréotypes, à la fois en tant que créatrices et en tant qu'individus. Par sa tactique audacieuse et son approche du matériau, Strider incarne le message que les femmes ne devraient pas être enfermées, littéralement ou symboliquement. La texture et la couleur invitent le spectateur à interagir avec l'œuvre, suscitant réflexion et discussion. Par le biais de sa pièce, elle propose une reconstitution des identités féminines qui va au-delà des surfaces lisses, abordant les complexités et les luttes intrinsèques à travers lesquelles passent les femmes dans leur quête d'authenticité. La sculpture devient ainsi un point de départ pour s'interroger sur la liberté, le potentiel et la diversité des expériences féminines, ouvrant la voie à des dialogues critiques sur la condition féminine contemporaines.

À propos de l'artiste

Marjorie Strider

Marjorie Strider

Artiste Certifié

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Marjorie Virginia Strider est née le 26 janvier 1931 à Guthrie, dans l'Oklahoma, et elle est décédée le 27 août 2014 à Saugerties, New York. Elle a grandi dans un environnement qui n'était pas particulièrement artistique, mais a développé son intérêt pour l'art dès son plus jeune âge. Elle a étudié au Kansas City Art Institute, où elle a été formée aux techniques traditionnelles de la peinture, mais elle a également commencé à explorer des formes d'expression plus innovantes. En déménageant à New York au début des années 1960, elle...

Avis & Discussions

Discussion critique

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4.8
127 critiques
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10%
3★
3%
2★
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1%
Impact émotionnel
4.9
Composition
4.8
Originalité
4.9
Technique
4.7

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