Leon Tutundjian

Léon Tutundjian, nato il 15 marzo 1906 ad Amasya nell'impero ottomano, è un pittore armeno emigrato in Francia, dove trascorse la maggior parte della sua vita. Nel 1922, a causa dei tragici eventi che colpirono la comunità armena, lasciò Costantinopoli e iniziò un esilio che lo portò prima in un orfanotrofio in Grecia, poi nel monastero armeno di San Lazzaro a Venezia. Fu lì che apprese le tecniche della ceramica e della pittura su stoffa. Nel 1923 si trasferì a Parigi, dove conobbe artisti influenti come Ervand Kotchar e David Kakabadzé . Questi incontri gli hanno permesso di integrarsi nella scena artistica parigina e di scoprire nuove tecniche come l'aerografia e lo stampaggio su tessuto. Nel 1929 cofonda il gruppo Art Concret con altre figure importanti come Theo van Doesburg e Jean Hélion . Léon Tutundjian è stato in grado di combinare diverse influenze e tecniche nel suo lavoro, passando dall'astrazione geometrica all'arte biomorfica e al surrealismo. Ha prodotto opere con vari mezzi, tra cui sculture murali e collage, mostrando una sensibilità rara e una diversità impressionante. Morì il 1° dicembre 1968 a Écublens, lasciando dietro di sé un'eredità artistica considerevole, pur rimanendo emarginato nel mercato dell'arte per tutta la sua carriera.

Il lavoro di Léon Tutundjian è caratterizzato da una costante ricerca di forme e tecniche, parte sia del surrealismo che dell'astrazione. Le sue creazioni variano tra collage, disegni, gouaches e oli, testimoniando una grande curiosità artistica e il desiderio di esplorare nuovi territori. Tutundjian ha trasceso i generi artistici, integrando elementi di astrazione geometrica, arte concreta e ispirazioni biomorfiche. Particolarmente significativi sono i rilievi, o sculture murali, che realizzò nel 1929. Queste opere dimostrano il suo approccio innovativo e la sua capacità di fondere scultura e pittura. Il suo lavoro è anche un prodotto del suo tempo, influenzato dalle scoperte scientifiche e scientifiche, esplorando temi legati allo spazio, alla luce e alle forme organiche. Nelle sue composizioni trasmette spesso una ricchezza di trame e colori che interrogano lo spettatore, spingendolo a riflettere sulla natura stessa dell'arte e sulla percezione della realtà.

Léon Tutundjian, sebbene non abbia mai raggiunto la notorietà dei grandi maestri del suo tempo, ha svolto un ruolo essenziale nello sviluppo dell'arte astratta e del surrealismo in Francia. Il suo coinvolgimento in gruppi come Art Concret e Abstraction-Création ha contribuito a promuovere idee d'avanguardia che hanno influenzato molti artisti contemporanei. Le sue opere, in particolare i rilievi, sono oggi riconosciuti come contributi significativi all'evoluzione dell'arte moderna. Dopo la sua morte, è emerso un rinnovato interesse intorno al suo lavoro, che ha portato alla creazione di una Fondazione Léon Tutundjian nel 2017. Questa fondazione mira a preservare la sua eredità e promuovere le sue opere a un nuovo pubblico. Attraverso il suo impegno artistico e la sua visione, Tutundjian ha aperto strade di riflessione sul posto dell'arte in un mondo in continua evoluzione, celebrando al contempo la sua identità armena. Le sue composizioni, ricche e varie, continuano ad affascinare e ispirare, ricordando l'importanza della diversità delle voci nella storia dell'arte.

Nel corso della sua carriera, Léon Tutundjian ha partecipato a numerose mostre che hanno messo in risalto il suo lavoro. Mostre degne di nota includono "L'olio visto da 100 pittori", tenutasi al Musée Galliera di Parigi nell'ottobre 1959, dove presentò la sua opera "Meditazione sull'olio". Questa mostra illustra non solo il suo talento, ma anche il suo impegno con temi contemporanei e sociali. Dopo la sua morte sono state organizzate altre mostre, tra cui diverse retrospettive, che hanno contribuito a ravvivare l'interesse per il suo lavoro. Le pubblicazioni e i cataloghi a lui dedicati, sia acquerelli, disegni che opere dipinte, permettono agli appassionati e ai ricercatori d'arte di comprendere meglio il suo contributo. Mostre recenti, sotto l'egida della sua fondazione, hanno anche cercato di evidenziare la sua eredità e la sua influenza sulla scena artistica attuale. Tutundjian resta quindi una figura da riscoprire nell'arte contemporanea, una voce unica che ha saputo articolare esperienze personali e riflessioni collettive.